ДИСТАНЦИОННЫЕ КЛАССЫ
ДИСТАНЦИОННЫЕ КЛАССЫ
Наше онлайн-направление обучения. Мы разделили лекции на удобные блоки по разным направлениям в дизайне интерьера. Приятного просмотра!
Наше онлайн-направление обучения. Мы разделили лекции на удобные блоки по разным направлениям в дизайне интерьера. Приятного просмотра!
ПРОГРАММЫ:
ПРОГРАММЫ:
5 лекций + урок с творческим заданием
ТВОРЧЕСТВО И ВДОХНОВЕНИЕ
ТВОРЧЕСТВО И ВДОХНОВЕНИЕ | 5 лекций + задание
Преподаватели о курсе: Вероника Блумгрен, соучредитель школы ДЕТАЛИ
КУРС: ТВОРЧЕСТВО И ВДОХНОВЕНИЕ
Лекция "Творчество как стиль жизни. О самом важном в профессии"
КУРС: ТВОРЧЕСТВО И ВДОХНОВЕНИЕ
Лекция "Как развить в себе воображение и приступить к творчеству"
Преподаватели о курсе: Екатерина Попова-Гамаюн, руководитель Дистанционных классов в ДЕТАЛЯХ
Вдохновляющие лекции о творчестве, вдохновении и воображении.
Курс с проверкой итогового задания куратором Школы. Выдается Сертификат.
Основные цели и задачи программы: Вдохновить слушателей на развитие в себе творческих способности и воображения. Научить творить мир вокруг себя. Творчески подходить ко всем задачам, в том числе и жизненным.
Для кого курс: Этот модуль ориентирован на тех, кто получает или готовится получать профессиональное образование в области дизайна и архитектуры, а также на тех, кто уже успешно работает в любой творческой профессии.
Продолжительность: 5 лекций, 197 минут.
Есть итоговое задание.
Курс с проверкой итогового задания куратором Школы. Выдается Сертификат.
Основные цели и задачи программы: Вдохновить слушателей на развитие в себе творческих способности и воображения. Научить творить мир вокруг себя. Творчески подходить ко всем задачам, в том числе и жизненным.
Для кого курс: Этот модуль ориентирован на тех, кто получает или готовится получать профессиональное образование в области дизайна и архитектуры, а также на тех, кто уже успешно работает в любой творческой профессии.
Продолжительность: 5 лекций, 197 минут.
Есть итоговое задание.
Лектор: художник, дизайнер, продюсер Екатерина Попова-Гамаюн.
Как запустить работу воображения и открыть в себе художника, начать творить не напрягаясь, развить внимание и наблюдательность, найти свой уникальный способ творить, свое место силы и творчества, вырастить крылья вдохновения и как не бояться мечтать и предлагать миру самые невероятные идеи! Как творили великие архитекторы, дизайнеры, писатели и художники. Научитесь сочетать минимализм и цвет у самого влиятельного мексиканского архитектора XX века Луиса Баррагана. Чем вдохновлялись архитекторы Антонио Гауди, Заха Хадид и Фрэнк Гери. Как творили архитекторы Оскар Нимейер и Шарль Ле Корбюзье. В какой атмосфере писали великие писатели Эрнст Гофман и Чарльз Диккенс. Научитесь чередовать занятиями творчеством и физическими упражнениями у Льва Толстого и Иоганна Гёте. Что помогало придумать сюжеты детективных романов Агате Кристи. И многое другое о том, как творить от великих творцов мира.
Как запустить работу воображения и открыть в себе художника, начать творить не напрягаясь, развить внимание и наблюдательность, найти свой уникальный способ творить, свое место силы и творчества, вырастить крылья вдохновения и как не бояться мечтать и предлагать миру самые невероятные идеи! Как творили великие архитекторы, дизайнеры, писатели и художники. Научитесь сочетать минимализм и цвет у самого влиятельного мексиканского архитектора XX века Луиса Баррагана. Чем вдохновлялись архитекторы Антонио Гауди, Заха Хадид и Фрэнк Гери. Как творили архитекторы Оскар Нимейер и Шарль Ле Корбюзье. В какой атмосфере писали великие писатели Эрнст Гофман и Чарльз Диккенс. Научитесь чередовать занятиями творчеством и физическими упражнениями у Льва Толстого и Иоганна Гёте. Что помогало придумать сюжеты детективных романов Агате Кристи. И многое другое о том, как творить от великих творцов мира.
Лектор: вдохновляющая лекция от сооснователя Школы Детали дизайнера и декоратора Вероники Блумгрен.
Каким должен быть дизайнер, в каком настроение должен приступать дизайнер к творческому процессу, как стать творцом и начать творить, как стать осознанным творцом, как быть честным с самим собой и создать систему приоритетов, как быть свободным и не следовать принятым стереотипам. Перфекционизм в жизни дизайнера. Верить ли в высшие силы или рассчитывать только на себя. Как дизайнеру творить чудеса и развивать ассоциативное мышление. Рецепт чуда от Вероники Блумгрен. Важность любви в жизни дизайнера.
Каким должен быть дизайнер, в каком настроение должен приступать дизайнер к творческому процессу, как стать творцом и начать творить, как стать осознанным творцом, как быть честным с самим собой и создать систему приоритетов, как быть свободным и не следовать принятым стереотипам. Перфекционизм в жизни дизайнера. Верить ли в высшие силы или рассчитывать только на себя. Как дизайнеру творить чудеса и развивать ассоциативное мышление. Рецепт чуда от Вероники Блумгрен. Важность любви в жизни дизайнера.
Лектор: вдохновляющая лекция от сооснователя Школы Детали дизайнера и декоратора Вероники Блумгрен.
Как важно знать разницу между добром и злом. Как собрать свою библиотеку и чем она может помочь в вашем творчестве. Как найти вдохновение и образ.
Советы по созданию личной коллекции и для чего она нужна. Умение рисовать —важный навык для дизайнера интерьера. Как научиться чувствовать пространство и что для этого нужно делать. Что непременно должно быть в доме дизайнера. Система приоритетов дизайнера. Быть вне времени. Свет и тень в интерьере. Осознанное владение цветом и ассоциативное мышление. Баланс материалов в интерьере. Звук в интерьере. Детали в интерьере.
Как важно знать разницу между добром и злом. Как собрать свою библиотеку и чем она может помочь в вашем творчестве. Как найти вдохновение и образ.
Советы по созданию личной коллекции и для чего она нужна. Умение рисовать —важный навык для дизайнера интерьера. Как научиться чувствовать пространство и что для этого нужно делать. Что непременно должно быть в доме дизайнера. Система приоритетов дизайнера. Быть вне времени. Свет и тень в интерьере. Осознанное владение цветом и ассоциативное мышление. Баланс материалов в интерьере. Звук в интерьере. Детали в интерьере.
Лектор: архитектор, дизайнер Евгений Виленкин, член Экспертного Совета Международного архитектурного конгресса и Союза дизайнеров Москвы.
Почему дизайнер должен владеть языком графики и уметь рисовать. Что такое интуитивный рисунок. Что рисовать и как рисовать. Белая бумага — как экран для проявления образа. Что может рассказать простая линия. Как карандаш может стать помощником в общении с заказчиком. Наброски образа интерьера и предметов интерьера на бумаге. Приемы работы карандашом. Поиск образа на бумаге. Предпроектный анализ на бумаге. Почему не надо бояться делать ошибки и ввести привычку рисовать каждый день.
Почему дизайнер должен владеть языком графики и уметь рисовать. Что такое интуитивный рисунок. Что рисовать и как рисовать. Белая бумага — как экран для проявления образа. Что может рассказать простая линия. Как карандаш может стать помощником в общении с заказчиком. Наброски образа интерьера и предметов интерьера на бумаге. Приемы работы карандашом. Поиск образа на бумаге. Предпроектный анализ на бумаге. Почему не надо бояться делать ошибки и ввести привычку рисовать каждый день.
Лектор: дизайнер Вероника Блумгрен, соучредитель Школы Детали
Творчество — как самая чистая форма сознания. Как проходит творческий процесс. Осознанное отношение к творчеству. Умение управлять творческим процессом. Удовольствие от процесса творчества. Ощущение счастья в потоке творчества. Свобода творчества. Подключение к высшим сферам во время творчества. Когда возникает момент вдохновения. Карандаш — проводник творческой мысли на листе. Расширение себя через мир. Богатство впечатлений. Радость не знания. Умение хвалить себя.
Творчество — как самая чистая форма сознания. Как проходит творческий процесс. Осознанное отношение к творчеству. Умение управлять творческим процессом. Удовольствие от процесса творчества. Ощущение счастья в потоке творчества. Свобода творчества. Подключение к высшим сферам во время творчества. Когда возникает момент вдохновения. Карандаш — проводник творческой мысли на листе. Расширение себя через мир. Богатство впечатлений. Радость не знания. Умение хвалить себя.
Итоговое задание по содержанию курса.
Проверяет куратор Школы. Слушатели, выполнившие верно задание получают Свидетельство о прослушанном курсе.
Проверяет куратор Школы. Слушатели, выполнившие верно задание получают Свидетельство о прослушанном курсе.
Курс от соучредителя ДЕТАЛЕЙ Вероники Блумгрен
КРАСОТА СПАСЕТ МИР
КРАСОТА СПАСЕТ МИР | 7 лекций
Авторский курс дизайнера и соучредителя школы ДЕТАЛИ Вероники Блумгрен, снятый на Бали. Вероника рассказывает о творчестве и вдохновении, о своих проектах. Она делится историей своей жизни, которая всегда была связана с дизайном и красотой. Рассказывает о своих проектах, раскрывает, где потерпела неудачу. Речь также пойдет о самых важных понятиях в жизни: об эстетике и вкусе, о современном искусстве, дизайне и архитектуре. Вероника верит, что красота и любовь способны спасти мир!
Основные цели и задачи программы: вдохновить слушателей на творчество и познакомить с деятельностью и опытом Вероники Блумгрен.
Для кого курс: Этот модуль ориентирован на тех, кто получает или готовится получать профессиональное образование в области дизайна и архитектуры, а также на тех, кто уже успешно работает в любой творческой профессии.
Продолжительность курса: 7 лекций, 271 минута.
Основные цели и задачи программы: вдохновить слушателей на творчество и познакомить с деятельностью и опытом Вероники Блумгрен.
Для кого курс: Этот модуль ориентирован на тех, кто получает или готовится получать профессиональное образование в области дизайна и архитектуры, а также на тех, кто уже успешно работает в любой творческой профессии.
Продолжительность курса: 7 лекций, 271 минута.
7 встреч-рассказов о творчестве и вдохновении
Авторский курс дизайнера и соучредителя школы Вероники Блумгрен, снятый на Бали. Вероника рассказывает о творчестве и вдохновении и о своих проектах. Она делится историей своей жизни, которая всегда была связана с дизайном и красотой. Рассказывает об истории своих проектов и истории своих неудач. О самых важных понятиях в жизни. Об эстетике и вкусе, о современном искусстве, дизайне и архитектуре. Вероника верит, что красота и любовь способны спасти мир!
Продолжительность курса 271 минута.
Вероника Блумгрен - выпускница художественной Стокгольмской школы и Датской академии дизайна, соучредитель, преподаватель и Автор бесчисленного множества проектов: квартир, загородных домов, гостиниц, офисов, ресторанов, вилл, кораблей…
Ну а самое главное - великий мечтатель и созидатель, обходящий всевозможные преграды на пути к свершению задуманного! Обладательница почетной премии World Luxury Spa Awards и значка с рекомендацией от Condé Nast Johansens.
С 2008 года Вероника живет и строит в основном на Бали.
Авторский курс дизайнера и соучредителя школы Вероники Блумгрен, снятый на Бали. Вероника рассказывает о творчестве и вдохновении и о своих проектах. Она делится историей своей жизни, которая всегда была связана с дизайном и красотой. Рассказывает об истории своих проектов и истории своих неудач. О самых важных понятиях в жизни. Об эстетике и вкусе, о современном искусстве, дизайне и архитектуре. Вероника верит, что красота и любовь способны спасти мир!
Продолжительность курса 271 минута.
Вероника Блумгрен - выпускница художественной Стокгольмской школы и Датской академии дизайна, соучредитель, преподаватель и Автор бесчисленного множества проектов: квартир, загородных домов, гостиниц, офисов, ресторанов, вилл, кораблей…
Ну а самое главное - великий мечтатель и созидатель, обходящий всевозможные преграды на пути к свершению задуманного! Обладательница почетной премии World Luxury Spa Awards и значка с рекомендацией от Condé Nast Johansens.
С 2008 года Вероника живет и строит в основном на Бали.
Каким должен быть дизайнер, в каком настроение должен приступать дизайнер к творческому процессу, как стать творцом и начать творить, как стать осознанным творцом, как быть честным с самим собой и создать систему приоритетов, как быть свободным и не следовать принятым стереотипам. Перфекционизм в жизни дизайнера. Верить ли в высшие силы или рассчитывать только на себя. Как дизайнеру творить чудеса и развивать ассоциативное мышление. Рецепт чуда от Вероники Блумгрен. Важность любви в жизни дизайнера.
Как важно знать разницу между добром и злом. Как собрать свою библиотеку и чем она может помочь в вашем творчестве. Как найти вдохновение и образ.
Советы по созданию личной коллекции и для чего она нужна. Умение рисовать —важный навык для дизайнера интерьера. Как научиться чувствовать пространство и что для этого нужно делать. Что непременно должно быть в доме дизайнера. Система приоритетов дизайнера. Быть вне времени. Свет и тень в интерьере. Осознанное владение цветом и ассоциативное мышление. Баланс материалов в интерьере. Звук в интерьере. Детали в интерьере.
Советы по созданию личной коллекции и для чего она нужна. Умение рисовать —важный навык для дизайнера интерьера. Как научиться чувствовать пространство и что для этого нужно делать. Что непременно должно быть в доме дизайнера. Система приоритетов дизайнера. Быть вне времени. Свет и тень в интерьере. Осознанное владение цветом и ассоциативное мышление. Баланс материалов в интерьере. Звук в интерьере. Детали в интерьере.
Проект, который изменил жизнь Вероники. История стротельства Oazia Villas на Бали. Магия места и особый мир Бали. Специфика проектирования и строительства жилых пространств на Бали. Секреты создания гламура из подручных материалов. Сад — как часть дома и жизни на Бали. Работа с цветом и светом в проектировании вилл. Секреты декорирования пространств вилл на Бали. Течение энергии жизни сквозь пространства вилл. Пространства, которые могут меняться со временем.
Любимые проекты Вероники на Бали. История создания Oazia Spavodka Bar на Бали. Что самое важное в ресторане. Секреты создания правильной атмосферы ресторана. Приемы декорирование ресторана от Вероники. Туалеты как одна из самых важных частей ресторана. Рождение Lobster Bar. Создание специальных зон, которые могут отделить жилое или общественное пространство от обыденной жизни, как важный элемент в проектировании проекта. Внедрение графического дизайна в интерьерный дизайн в галерее дизайнерской одежды. Дизайн проект со смыслом. Как ресторан превратился в дом Вероники. Дом — как автопортрет. Проектирование Villa Greenday на склоне горы. Дом который стекает по террасам к реке. Использование сложности ландшафта для создания уникального пространства. Движение света по пространству дома. Искусство IN/EX. Что является самым важным в интерьере. О чем может рассказать интерьер. Рождение ALEXA. Дизайн лодок ALEXA и ALEXA J. Что самое важное на корабле. Линия корабля должна быть красивой. Свобода в создании дизайн проекта для корабля.
Творчество — как самая чистая форма сознания. Как проходит творческий процесс. Осознанное отношение к творчеству. Умение управлять творческим процессом. Удовольствие от процесса творчества. Ощущение счастья в потоке творчества. Свобода творчества. Подключение к высшим сферам во время творчества. Когда возникает момент вдохновения. Карандаш — проводник творческой мысли на листе. Расширение себя через мир. Богатство впечатлений. Радость не знания. Умение хвалить себя.
Размышление об эстетике. Что есть искусство и красота. Нужно ли спорить о вкусах. Наше наследие, как творцов. Ответственность, которая лежит на творческих личностях. Поиск гармонии в этом мире.
История жизни, проектов и неудач Вероники. Ошибки, которые она совершила. Дружба и любовь в жизни Вероники. Энтузиазм в душе Вероники. Мечты Вероникы. Самое сокровенное из жизни Вероники. Умение быть смелой!
5 лекций + урок с итоговым домашним заданием
СВЕТ И ЦВЕТ В ИНТЕРЬЕРЕ
СВЕТ И ЦВЕТ В ИНТЕРЬЕРЕ | 5 лекций + задание
Преподаватели о курсе: Маша Кунякина, дизайнер
КУРС: СВЕТ И ЦВЕТ В ИНТЕРЬЕРЕ
Лекция "Осознанное владение цветом в интерьере"
Преподаватели о курсе: Ирина Татарникова, дизайнер
КУРС: СВЕТ И ЦВЕТ В ИНТЕРЬЕРЕ
Лекция "Влияние цвета на атмосферу повседневной жизни"
Цвет — это особенность восприятия глазом разных волн света. После восприятия глазом и мозгом человека волны электромагнитной энергии преобразуются в цветовые ощущения. Но это физика. А что реально для каждого из нас цвет: атмосфера, настроение, эмоции, символ, образ, состояние...
Своими знаниями о цвете и свете, о свето-цветовой среде, свето-цветовом климате в интерьере, о правилах и законах их использования делятся дизайнеры и преподаватели школы ДЕТАЛИ.
Основные цели и задачи: Дать базовые знания по работе с цветом и светом в интерьере.
Для кого курс: Этот модуль ориентирован на тех, кто получает или готовится получать профессиональное образование в области дизайна и архитектуры, а также на тех, кто уже успешно работает в любой творческой профессии.
Продолжительность курса: 5 лекций, 291 минута.
Есть итоговое задание.
Своими знаниями о цвете и свете, о свето-цветовой среде, свето-цветовом климате в интерьере, о правилах и законах их использования делятся дизайнеры и преподаватели школы ДЕТАЛИ.
Основные цели и задачи: Дать базовые знания по работе с цветом и светом в интерьере.
Для кого курс: Этот модуль ориентирован на тех, кто получает или готовится получать профессиональное образование в области дизайна и архитектуры, а также на тех, кто уже успешно работает в любой творческой профессии.
Продолжительность курса: 5 лекций, 291 минута.
Есть итоговое задание.
Лектор: дизайнер и преподаватель школы ДЕТАЛИ Мария Кунякина (75 минут)
Опыт работы Марии Кунякиной с цветом. Теория цвета. Цвет с точки зрения физики. Исследователи цвета: Исаак Ньютон, Иоганн Гёте, Иоханнес Иттен, Дитер Хольцшу и Дженис Линдси. Вещественный и невещественный цвет. Теплый и холодный цвет. Цветовой тон. Цветовые контрасты. Распределение цвета в пространстве интерьере. Иерархия контрастов. Разбор интерьеров. Как развить в себе чувство цвета.
Опыт работы Марии Кунякиной с цветом. Теория цвета. Цвет с точки зрения физики. Исследователи цвета: Исаак Ньютон, Иоганн Гёте, Иоханнес Иттен, Дитер Хольцшу и Дженис Линдси. Вещественный и невещественный цвет. Теплый и холодный цвет. Цветовой тон. Цветовые контрасты. Распределение цвета в пространстве интерьере. Иерархия контрастов. Разбор интерьеров. Как развить в себе чувство цвета.
Лектор: дизайнер Ирина Татарникова (37 минут)
Создание особой атмосферы с помощью цвета. Магия цвета. Обзор цветов, часто используемых в интерьере: белый, красный, розовый, оранжевый, желтый, синий, зеленый, фиолетовый, коричневый, черный, серый. Что нужно знать о цветовых сочетаниях. Как работать с цветом, на что обращать внимание, специфика каждого цвета, работа с оттенками. Литература по цвету.
Создание особой атмосферы с помощью цвета. Магия цвета. Обзор цветов, часто используемых в интерьере: белый, красный, розовый, оранжевый, желтый, синий, зеленый, фиолетовый, коричневый, черный, серый. Что нужно знать о цветовых сочетаниях. Как работать с цветом, на что обращать внимание, специфика каждого цвета, работа с оттенками. Литература по цвету.
Лектор: архитектор, дизайнер Евгений Виленкин, член Экспертного Совета Международного архитектурного конгресса и Союза дизайнеров Москвы (47 минут)
Свето-цветовая среда и свето-цветовой климат в интерьере. Влияние света на наши эмоции и гармональный фон. Что нужно знать, чтобы воздействие свето-цветовой среды на человека было не разрушающим. Формирование пространства с помощью света. Свет, рефлексы и тени ⌐ инструментарий для выстраивания пространства. Технический свет. Направленный и отраженный свет. Природный источник света. Свето-цветовая динамика. Световой сценарий в интерьере. Свето-цветовые сцены в разных частях дома. Декоративный свет.
Свето-цветовая среда и свето-цветовой климат в интерьере. Влияние света на наши эмоции и гармональный фон. Что нужно знать, чтобы воздействие свето-цветовой среды на человека было не разрушающим. Формирование пространства с помощью света. Свет, рефлексы и тени ⌐ инструментарий для выстраивания пространства. Технический свет. Направленный и отраженный свет. Природный источник света. Свето-цветовая динамика. Световой сценарий в интерьере. Свето-цветовые сцены в разных частях дома. Декоративный свет.
Лектор: преподаватель школы ДЕТАЛИ, дизайнер и колорист, соавтор архитектурной палитры Manders Анна Пронская (54 минуты)
Понятие цвета. Взгляд архитектора на цвет. Цвет в интерьере с точки зрения архитектурного проектирования. Девиз Вернера Пантона: "Все цвета прекрасны!". Идея насыщенных цветов. Теория колористических контрастов Иоханнеса Иттена. Основные контрасты: светлота, насыщенность, симультанный контраст, тепло-холодный, дополнительные цвета, родственные и комплиментарные цвета. Использование цветового круга Иоханнеса Иттена. Из чего состоит цвет. Контраст-нюанс ⌐ как средство гармонизации композиции.
Понятие цвета. Взгляд архитектора на цвет. Цвет в интерьере с точки зрения архитектурного проектирования. Девиз Вернера Пантона: "Все цвета прекрасны!". Идея насыщенных цветов. Теория колористических контрастов Иоханнеса Иттена. Основные контрасты: светлота, насыщенность, симультанный контраст, тепло-холодный, дополнительные цвета, родственные и комплиментарные цвета. Использование цветового круга Иоханнеса Иттена. Из чего состоит цвет. Контраст-нюанс ⌐ как средство гармонизации композиции.
Лектор: преподаватель школы ДЕТАЛИ, дизайнер и колорист, соавтор архитектурной палитры Manders Анна Пронская (78 минут)
Основные принципы формирования внутреннего пространства. Принципы пространственной композиции в трудах столпов мировой архитектуры. Что входит в понятие архитектурного пространства. Система пропорций. Связь внешнего и внутреннего. Иерархия пространств. Ось на свет. Логика планировки. Устойчивость пространства. Декоративность пространства. Функциональность пространства. Парадные и приватные пространства. Формы пространства. Законы композиции. Единство и соподчинение. Дополнительные объемы в пространстве. Освещение пространства. Контрасты в пространстве.
Основные принципы формирования внутреннего пространства. Принципы пространственной композиции в трудах столпов мировой архитектуры. Что входит в понятие архитектурного пространства. Система пропорций. Связь внешнего и внутреннего. Иерархия пространств. Ось на свет. Логика планировки. Устойчивость пространства. Декоративность пространства. Функциональность пространства. Парадные и приватные пространства. Формы пространства. Законы композиции. Единство и соподчинение. Дополнительные объемы в пространстве. Освещение пространства. Контрасты в пространстве.
Итоговое задание по содержанию курса.
Проверяет куратор Школы. Слушатели, выполнившие верно задание получают Свидетельство Школы ДЕТАЛИ о прослушанном курсе.
Проверяет куратор Школы. Слушатели, выполнившие верно задание получают Свидетельство Школы ДЕТАЛИ о прослушанном курсе.
3 лекции + итоговое задание
ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ В ИНТЕРЬЕРЕ
ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ В ИНТЕРЬЕРЕ | 3 лекции + итоговое задание
Три лекции от дизайнера Анны Пронской посвящены очень важной теме — архитектуре внутреннего пространства. Композиция в интерьере — это первый шаг в работе над дизайн-проектом. Невозможно создать гармоничный интерьер без знания основ построения композиции. Дизайнерский интерьер — это прежде всего продуманный интерьер, где соблюдены законы композиции. Именно композиция превращает интерьер в цельную историю, рассказанную языком выразительных средств.
Основные цели и задачи программы: познакомить с основными принципами формирования внутреннего пространства (пропорции, оси, формы, законы композиции, масштаб, объемы, ритм и т.д.)
Для кого курс: Этот модуль ориентирован на тех, кто получает или готовится получать профессиональное образование в области дизайна и архитектуры, а также на тех, кто уже успешно работает в любой творческой профессии.
Продолжительность курса: 3 лекций, 163 минуты.
В конце курса есть итоговое задание (проверят куратор Школы)
Основные цели и задачи программы: познакомить с основными принципами формирования внутреннего пространства (пропорции, оси, формы, законы композиции, масштаб, объемы, ритм и т.д.)
Для кого курс: Этот модуль ориентирован на тех, кто получает или готовится получать профессиональное образование в области дизайна и архитектуры, а также на тех, кто уже успешно работает в любой творческой профессии.
Продолжительность курса: 3 лекций, 163 минуты.
В конце курса есть итоговое задание (проверят куратор Школы)
Лектор: преподаватель школы ДЕТАЛИ, дизайнер и колорист, соавтор архитектурной палитры Manders Анна Пронская
Три лекции от преподавателя и дизайнера Анны Пронской посвящены очень важной теме — архитектуре внутреннего пространства. Композиция в интерьере — это первый шаг в работе над дизайн-проектом. Невозможно создать гармоничный интерьер без знания основ построения композиции. Дизайнерский интерьер — это прежде всего продуманный интерьер, где соблюдены законы композиции. Именно композиция превращает интерьер в цельную историю, рассказанную языком выразительных средств.
В этом уроке рассматриваем: основные принципы формирования внутреннего пространства. Принципы пространственной композиции в трудах столпов мировой архитектуры. Что входит в понятие архитектурного пространства. Система пропорций. Связь внешнего и внутреннего. Иерархия пространств. Ось на свет. Логика планировки. Устойчивость пространства. Декоративность пространства. Функциональность пространства. Парадные и приватные пространства. Формы пространства. Законы композиции. Единство и соподчинение. Дополнительные объемы в пространстве. Освещение пространства. Контрасты в пространстве.
Три лекции от преподавателя и дизайнера Анны Пронской посвящены очень важной теме — архитектуре внутреннего пространства. Композиция в интерьере — это первый шаг в работе над дизайн-проектом. Невозможно создать гармоничный интерьер без знания основ построения композиции. Дизайнерский интерьер — это прежде всего продуманный интерьер, где соблюдены законы композиции. Именно композиция превращает интерьер в цельную историю, рассказанную языком выразительных средств.
В этом уроке рассматриваем: основные принципы формирования внутреннего пространства. Принципы пространственной композиции в трудах столпов мировой архитектуры. Что входит в понятие архитектурного пространства. Система пропорций. Связь внешнего и внутреннего. Иерархия пространств. Ось на свет. Логика планировки. Устойчивость пространства. Декоративность пространства. Функциональность пространства. Парадные и приватные пространства. Формы пространства. Законы композиции. Единство и соподчинение. Дополнительные объемы в пространстве. Освещение пространства. Контрасты в пространстве.
Лектор: преподаватель школы ДЕТАЛИ, дизайнер и колорист, соавтор архитектурной палитры Manders Анна Пронская
Законы композиции. Равновесие в композиции. Единство и соподчинение в композиции — что главное, а что вторичное в интерьере. Ритм — как средство гармонизации пространства. Существующие виды ритма, ритмическая композиция в интерьере. Ритмическая партитура композиции.
Законы композиции. Равновесие в композиции. Единство и соподчинение в композиции — что главное, а что вторичное в интерьере. Ритм — как средство гармонизации пространства. Существующие виды ритма, ритмическая композиция в интерьере. Ритмическая партитура композиции.
Лектор: преподаватель школы ДЕТАЛИ, дизайнер и колорист, соавтор архитектурной палитры Manders Анна Пронская
Соразмерность в масштабе — пространство и человек. Масштабные меры. Почему мы не носим одежду из интерьерных тканей. Сетка остроты зрения. Расчет масштабов для разных проектов. Что входит в понятие — пропорция. Соразмерность пространства. Геометрическое деление плоскости по золотому сечению. Число Фи. Модуль — как система пропорционирования.
Соразмерность в масштабе — пространство и человек. Масштабные меры. Почему мы не носим одежду из интерьерных тканей. Сетка остроты зрения. Расчет масштабов для разных проектов. Что входит в понятие — пропорция. Соразмерность пространства. Геометрическое деление плоскости по золотому сечению. Число Фи. Модуль — как система пропорционирования.
Итоговое задание по содержанию курса.
Проверяет куратор Школы. Слушатели, выполнившие верно задание получают Свидетельство Школы ДЕТАЛИ о прослушанном курсе.
Проверяет куратор Школы. Слушатели, выполнившие верно задание получают Свидетельство Школы ДЕТАЛИ о прослушанном курсе.
5 лекции + итоговое задание
ДЕКОРИРОВАНИЕ ИНТЕРЬЕРА
ДЕКОРИРОВАНИЕ ИНТЕРЬЕРА | 4 лекции + задание
Преподаватели о курсе: Анастасия Комарова, дизайнер, креативный директор ДЕТАЛЕЙ
КУРС: ДЕКОРИРОВАНИЕ И НТЕРЬЕРА
Лекция "Эффективные способы изменения образа интерьера при помощи декора"
Преподаватели о курсе: Юлия Агапова, аналитик современного искусства
КУРС: ДЕКОРИРОВАНИЕ ИНТЕРЬЕРА
Лекция "Искусство в интерьере"
В лекциях курса в доступной и наглядной форме показано, как создать интересный и гармоничный интерьер, добиться взаимодействия изобразительных средств и среды, как с помощью цвета, света, мебели, текстиля, искусства, деталей и эргономики создать определенный стиль, задать нужную тематику, составить композиционно целостный образ.
Для кого курс: Этот модуль ориентирован на тех, кто получает или готовится получать профессиональное образование в области дизайна и архитектуры, а также на тех, кто уже успешно работает в любой творческой профессии.
Продолжительность курса: 5 лекций, 190 мин
Для кого курс: Этот модуль ориентирован на тех, кто получает или готовится получать профессиональное образование в области дизайна и архитектуры, а также на тех, кто уже успешно работает в любой творческой профессии.
Продолжительность курса: 5 лекций, 190 мин
Лектор: дизайнер и креативный директор Школы ДЕТАЛИ Анастасия Комарова, член Ассоциации дизайнеров и декораторов интерьеров России (23 миниты)
Приемы декорирования интерьера на примерах проектов Анастасии Комаровой. Работа с декоративной краской. Как с помощью краски можно визуально увеличить пространство интерьера, поднять высоту потолка, сделать интересный пол, плитку в сан узлах и даже изменить цвет пластиковых окон. Текстиль в интерьере – приемы и идеи. Шторы и ширмы – как важные элементы декора интерьера. Подбор предметов в интерьер. Свет в интерьере – люстры, лампы, торшеры, естественный свет. Искусство в интерьере. Простые и эффективные способы декорировать интерьер подручными средствами, ветками или цветами. Умение не перегружать интерьер деталями. Декор стола – красивая посуда, скатерти, дорожки, посуда, стекло и свечи. Создание особой атмосферы в интерьере.
Приемы декорирования интерьера на примерах проектов Анастасии Комаровой. Работа с декоративной краской. Как с помощью краски можно визуально увеличить пространство интерьера, поднять высоту потолка, сделать интересный пол, плитку в сан узлах и даже изменить цвет пластиковых окон. Текстиль в интерьере – приемы и идеи. Шторы и ширмы – как важные элементы декора интерьера. Подбор предметов в интерьер. Свет в интерьере – люстры, лампы, торшеры, естественный свет. Искусство в интерьере. Простые и эффективные способы декорировать интерьер подручными средствами, ветками или цветами. Умение не перегружать интерьер деталями. Декор стола – красивая посуда, скатерти, дорожки, посуда, стекло и свечи. Создание особой атмосферы в интерьере.
Лектор: дизайнер и креативный директор Школы ДЕТАЛИ Анастасия Комарова, член Ассоциации дизайнеров и декораторов интерьеров России (33 минуты)
Важность контрастов в фактурах – использование разных по типу материалов (дерево, металл, бетон, стекло, камень, текстиль) в одном пространстве. Разные поверхности в интерьере. Пропорции разных материалов в интерьере. Сочетание мягких и твердых материалов в пространстве интерьера. Сочетание матовых и глянцевых фактур. Использование зеркал в интерьере. Гладкие и шершавые поверхности в интерьере. Теплые и холодные материалы в интерьере. Сочетание грубых и изысканных материалов в одном проекте. Фактура в монохромных интерьерах. Использование в интерьере натуральных материалов.
Важность контрастов в фактурах – использование разных по типу материалов (дерево, металл, бетон, стекло, камень, текстиль) в одном пространстве. Разные поверхности в интерьере. Пропорции разных материалов в интерьере. Сочетание мягких и твердых материалов в пространстве интерьера. Сочетание матовых и глянцевых фактур. Использование зеркал в интерьере. Гладкие и шершавые поверхности в интерьере. Теплые и холодные материалы в интерьере. Сочетание грубых и изысканных материалов в одном проекте. Фактура в монохромных интерьерах. Использование в интерьере натуральных материалов.
Лектор: дизайнер, искусствовед и аналитик современного искусства Юлия Агапова (40 минут)
Главные принципы и приемы работы с искусством в интерьере. Что такое искусство. Какую информацию нужно знать о произведении искусства. О чем может рассказать картина. Анализ картины в интерьере. Пропорции цвета и фактур, которые зависят от произведения искусства в интерьере. Как довести до заказчика необходимость приобрести то или иное произведение искусства в интерьер. Арт-обьект в интерьере. Искусство – это прежде всего эмоция из которых состоит жизнь. Почему дизайнер должен разбираться в искусстве. Искусство – высшая реализация интерьера. Практические советы и базовые принципы как располагать искусство в интерьере. Как наш мозг воспринимает пространство. Закон золотого сечения и как его использовать для размещения картины в интерьере. Приемы размещения искусства в интерьере, которые сделают его гармоничным. Как с помощью декоративной краски креативно оформить интерьер без произведения искусства.
Главные принципы и приемы работы с искусством в интерьере. Что такое искусство. Какую информацию нужно знать о произведении искусства. О чем может рассказать картина. Анализ картины в интерьере. Пропорции цвета и фактур, которые зависят от произведения искусства в интерьере. Как довести до заказчика необходимость приобрести то или иное произведение искусства в интерьер. Арт-обьект в интерьере. Искусство – это прежде всего эмоция из которых состоит жизнь. Почему дизайнер должен разбираться в искусстве. Искусство – высшая реализация интерьера. Практические советы и базовые принципы как располагать искусство в интерьере. Как наш мозг воспринимает пространство. Закон золотого сечения и как его использовать для размещения картины в интерьере. Приемы размещения искусства в интерьере, которые сделают его гармоничным. Как с помощью декоративной краски креативно оформить интерьер без произведения искусства.
Лектор: искусствовед, дизайнер, арт-директор Школы Детали Вероника Андрихова (53 минуты)
Что нужно знать об антиквариате. Что входит в понятие люксового интерьера. Антикварные и потоковые вещи — в чем разница. В чем уникальность, эксклюзивность антикварных вещей. Главная декораторская задача в формировании интерьера. Провинанс (фр. provenance — происхождение, источник) ─ история предмета. Что входит в опись антикварного предмета. Что входит в стоимость антикварного предмета. Жизнь в интерьере с антикварными вещами. Какие антикварные вещи стоит приобретать в интерьер, а какие нет. Как научиться не бояться и пользоваться антикварными вещами. Как ведет себя мебель прошлых веков в современном интерьере. Уход за антикварными вещами. Антиквариат, как признак статуса, образования и широкого мировоззрения человека. Чем отличаются друг от друга — винтажные и антикварные вещи. Где приобретать антикварные предметы. Блошиный рынок — как приятный досуг. Книги по антиквариату. Зарубежные и российские дизайнеры, которые работают с антиквариатом. Примеры, антикварных вещей из салона "Живые вещи", их истории и как их использовать в интерьере. Как дорожают предметы антиквариата со временем. Старинная живопись и графика. Антикварный свет. Старый строительный материал — как ценный элемент в декоре интерьера. Ценные советы об использовании антиквариата в интерьере от Вероники Андриховой
Что нужно знать об антиквариате. Что входит в понятие люксового интерьера. Антикварные и потоковые вещи — в чем разница. В чем уникальность, эксклюзивность антикварных вещей. Главная декораторская задача в формировании интерьера. Провинанс (фр. provenance — происхождение, источник) ─ история предмета. Что входит в опись антикварного предмета. Что входит в стоимость антикварного предмета. Жизнь в интерьере с антикварными вещами. Какие антикварные вещи стоит приобретать в интерьер, а какие нет. Как научиться не бояться и пользоваться антикварными вещами. Как ведет себя мебель прошлых веков в современном интерьере. Уход за антикварными вещами. Антиквариат, как признак статуса, образования и широкого мировоззрения человека. Чем отличаются друг от друга — винтажные и антикварные вещи. Где приобретать антикварные предметы. Блошиный рынок — как приятный досуг. Книги по антиквариату. Зарубежные и российские дизайнеры, которые работают с антиквариатом. Примеры, антикварных вещей из салона "Живые вещи", их истории и как их использовать в интерьере. Как дорожают предметы антиквариата со временем. Старинная живопись и графика. Антикварный свет. Старый строительный материал — как ценный элемент в декоре интерьера. Ценные советы об использовании антиквариата в интерьере от Вероники Андриховой
Лектор: предметный и интерьерный дизайнер Ирина Татарникова
Представьте, что стол может быть полотном для творчества. И благодаря вашей фантазии может принять образ всего, что пожелаете. Забудьте о традиционной сервировке стола — о расположении посуды и предметов на столе, согласно базовым правилам столового этикета. Этому учат на курсах этикета или ресторанного бизнеса. Мы в «Деталях» хотим научить вас творить пространства — будь то обеденный стол или интерьер. Вместе с дизайнером Ириной Татарниковой мы отправились в загородный дом нашего руководителя Татьяны Николаевны Роговой, чтобы снять несколько этюдов творческого подхода к декору стола. В нашем эксперименте мы делаем акцент на фантазию и находчивость. И тогда — текстиль, стекло, керамика, фарфор, цветы, фрукты, овощи и все, что вы считаете возможным и даже невозможным поставить и соединить на одном столе — может стать произведением искусства. Фактуры и цвета предметов посуды, прозрачность и оттенки хрусталя, блеск металлов в приборах, текстуры в текстиле превращаются в инструменты художника, а сервировка — в историю, которую вы хотите рассказать.
Представьте, что стол может быть полотном для творчества. И благодаря вашей фантазии может принять образ всего, что пожелаете. Забудьте о традиционной сервировке стола — о расположении посуды и предметов на столе, согласно базовым правилам столового этикета. Этому учат на курсах этикета или ресторанного бизнеса. Мы в «Деталях» хотим научить вас творить пространства — будь то обеденный стол или интерьер. Вместе с дизайнером Ириной Татарниковой мы отправились в загородный дом нашего руководителя Татьяны Николаевны Роговой, чтобы снять несколько этюдов творческого подхода к декору стола. В нашем эксперименте мы делаем акцент на фантазию и находчивость. И тогда — текстиль, стекло, керамика, фарфор, цветы, фрукты, овощи и все, что вы считаете возможным и даже невозможным поставить и соединить на одном столе — может стать произведением искусства. Фактуры и цвета предметов посуды, прозрачность и оттенки хрусталя, блеск металлов в приборах, текстуры в текстиле превращаются в инструменты художника, а сервировка — в историю, которую вы хотите рассказать.
Итоговое задание по содержанию курса.Проверяет куратор Школы. Слушатели, выполнившие верно задание получают Свидетельство Школы ДЕТАЛИ о прослушанном курсе.
3 занятия от ландшафтных дизайнеров
ФЛОРИСТИЧЕСКИЙ ДЕКОР ИНТЕРЬЕРА
ФЛОРИСТИЧЕСКИЙ ДЕКОР ИНТЕРЬЕРА | 3 занятия
Преподаватели о курсе: Инна Константинова, флорист и дизайнер
КУРС: ФЛОРИСТИЧЕСКИЙ ДЕКОР ИНТЕРЬЕРА
Лекция "Цветы как элемент декора"
Флористы Инна Константинова и Татьяна Хозина делятся своим знанием, как эффектно декорировать интерьер цветами и что есть в арсенале современного флориста.
Для кого курс: для широкого круга слушателей, интересующихся флористикой на любительском и профессиональном уровне
Продолжительность курса: 3 видео, общая продолжительность 40 минут.
Для кого курс: для широкого круга слушателей, интересующихся флористикой на любительском и профессиональном уровне
Продолжительность курса: 3 видео, общая продолжительность 40 минут.
Лектор: флорист, дизайнер Инна Константинова (26 минут)
Что входит в понятие искусства флористики. Как эффектно декорировать интерьер цветами. Что есть в арсенале современного флориста. Когда и как срезать цветы для букета и как правильно подрезать цветы. Какие цветы использовать в композициях. Как сделать букет уникальным. Как работать с экзотическими цветами. Как сохранить цветы в свежем виде долгое время и какие средства надо использовать для продления их жизни. Книги по флористике.
Что входит в понятие искусства флористики. Как эффектно декорировать интерьер цветами. Что есть в арсенале современного флориста. Когда и как срезать цветы для букета и как правильно подрезать цветы. Какие цветы использовать в композициях. Как сделать букет уникальным. Как работать с экзотическими цветами. Как сохранить цветы в свежем виде долгое время и какие средства надо использовать для продления их жизни. Книги по флористике.
Мастер-класс декораторов-флористов Инны Константиновой и Татьяны Хозиной (6 минут)
Как сделать уникальные букеты и композиции из того, что растет у нас в саду и доступно каждому. Пример сезонного декорирования стола: цветы, фрукты и овощи, которые можно использовать в декоративном оформлении стола. Европейские и японские традиции в декоративном оформлении стола.
Как сделать уникальные букеты и композиции из того, что растет у нас в саду и доступно каждому. Пример сезонного декорирования стола: цветы, фрукты и овощи, которые можно использовать в декоративном оформлении стола. Европейские и японские традиции в декоративном оформлении стола.
Мастер-класс декораторов-флористов Инны Константиновой и Татьяны Хозиной (6 минут)
Как сделать уникальные букеты и композиции из того, что растет у нас в саду и доступно каждому. Пример сезонного декорирования стола: цветы, фрукты и овощи, которые можно использовать в декоративном оформлении стола. Европейские и японские традиции в декоративном оформлении стола.
Как сделать уникальные букеты и композиции из того, что растет у нас в саду и доступно каждому. Пример сезонного декорирования стола: цветы, фрукты и овощи, которые можно использовать в декоративном оформлении стола. Европейские и японские традиции в декоративном оформлении стола.
ДЕТАЛИ&КАДО&ВОЛОКНО | 10 лекций
ТКАНИ В ДЕТАЛЯХ
ТКАНИ В ДЕТАЛЯХ |11 лекций
Преподаватели о курсе: Анна Гордеева и Иванна Будимир, VOLOKNO DESIGN
КУРС: ТКАНИ В ДЕТАЛЯХ
Лекция "Текстиль как эстетика и арт — чувственный подход к работе с тканями в
интерьере"
интерьере"
Преподаватели о курсе: Анна Пронская, преподаватель ДЕТАЛЕЙ
КУРС: ТКАНИ В ДЕТАЛЯХ
Лекция "Что такое текстиль. Свойства ткани. Форма, цвет, фактура"
Курс "Ткани в деталях" включает 11 лекций.
Среди них 5 лекций от педагога и дизайнера Анны Пронской и 5 - от специалистов двух дружественных компаний "КАДО" и "Волокно".
NEW!2024-2025: + новая бонусная лекция от Анны Пронской -
Это полезная и нужная информация о том, что такое текстиль, каковы свойства тканей и как с неми работать.
Профессиналы текстильного дизайна рассказывают: о цвете и фактурах ткани, о способах сочетания орнаментов и паттернов в декоре интерьера, о стилях и техниках обработки штор. О том, что представляет из себя текстильный проект. Об эстетике текстиля. О творческом подходе в работе с тканями в интерьере. О примерах текстильного дизайна от американских дизайнеров: Vern Yip, Iris Apfel, Charlotte Moss, Thom Filicia, Kelly Wearstler. А также высокая мода в текстильном дизайне от Jean-Paul Gaultier
Продолжительность курса: 11 лекций, 305 минутт
Среди них 5 лекций от педагога и дизайнера Анны Пронской и 5 - от специалистов двух дружественных компаний "КАДО" и "Волокно".
NEW!2024-2025: + новая бонусная лекция от Анны Пронской -
Это полезная и нужная информация о том, что такое текстиль, каковы свойства тканей и как с неми работать.
Профессиналы текстильного дизайна рассказывают: о цвете и фактурах ткани, о способах сочетания орнаментов и паттернов в декоре интерьера, о стилях и техниках обработки штор. О том, что представляет из себя текстильный проект. Об эстетике текстиля. О творческом подходе в работе с тканями в интерьере. О примерах текстильного дизайна от американских дизайнеров: Vern Yip, Iris Apfel, Charlotte Moss, Thom Filicia, Kelly Wearstler. А также высокая мода в текстильном дизайне от Jean-Paul Gaultier
Продолжительность курса: 11 лекций, 305 минутт
Лектор: Анна Пронская, дизайнер, преподаватель Высшей школы дизайна ДЕТАЛИ
Текстильный декор. Основные тренды и сезонные тенденции в текстильном
декоре.
Что такое текстиль. Свойства ткани. Композиционные свойства ткани: форма, цвет, фактура. Технические свойства ткани: переплетение, цвет, состав.Система нитей в ткацком переплетении. Как идет деформация ткани. Типы ткацких станков. Простой ткацкий станок и жаккардовый. Разные типы переплетений. Полотняное переплетение. Саржевое переплетение. Сатиновое и атласное переплетения. Мелкоузорчатые переплетения. Перевивочное переплетение. Пике. Ворсовое переплетение. Полуторослойные и двуслойные переплетения. Жаккард простой и сложный. Цвет в тканях. Способы окрашивания ткани. Технология икат. Вышивка. Состав волокон. Натуральные, минеральные и химические волокна. Как читать паспорт изделия. Усадка ткани.
Текстильный декор. Основные тренды и сезонные тенденции в текстильном
декоре.
Что такое текстиль. Свойства ткани. Композиционные свойства ткани: форма, цвет, фактура. Технические свойства ткани: переплетение, цвет, состав.Система нитей в ткацком переплетении. Как идет деформация ткани. Типы ткацких станков. Простой ткацкий станок и жаккардовый. Разные типы переплетений. Полотняное переплетение. Саржевое переплетение. Сатиновое и атласное переплетения. Мелкоузорчатые переплетения. Перевивочное переплетение. Пике. Ворсовое переплетение. Полуторослойные и двуслойные переплетения. Жаккард простой и сложный. Цвет в тканях. Способы окрашивания ткани. Технология икат. Вышивка. Состав волокон. Натуральные, минеральные и химические волокна. Как читать паспорт изделия. Усадка ткани.
Лектор: Анна Пронская, дизайнер, преподаватель Высшей школы дизайна ДЕТАЛИ
Образцы обработки штор. Тюль. Основной способ крепления штор к карнизам. Декоративные складки на шторах. Пример, как выглядит изнаночная сторона шторы. Швы на шторах.
Образцы обработки штор. Тюль. Основной способ крепления штор к карнизам. Декоративные складки на шторах. Пример, как выглядит изнаночная сторона шторы. Швы на шторах.
Лектор: Анна Пронская, дизайнер, преподаватель Высшей школы дизайна ДЕТАЛИ
Виды объемно-пространственной композиции ˗ фронтальная, объемная и глубинно-пространственная. Художественный образ в текстильном дизайне. Геометрические и бионические формы. Правильные и не правильные геометрические формы. Соподчинение элементов. Объемные формы. Взаимодействие ткани и формы. Чередование информации. Визуальное восприятие формы: вес-рисунок-тон. Орнамент на ткани. Считывание формы: форма-знак-символ. Пластический и цветовой контраст. Пластическая поддержка. Нюанс фактур.
Виды объемно-пространственной композиции ˗ фронтальная, объемная и глубинно-пространственная. Художественный образ в текстильном дизайне. Геометрические и бионические формы. Правильные и не правильные геометрические формы. Соподчинение элементов. Объемные формы. Взаимодействие ткани и формы. Чередование информации. Визуальное восприятие формы: вес-рисунок-тон. Орнамент на ткани. Считывание формы: форма-знак-символ. Пластический и цветовой контраст. Пластическая поддержка. Нюанс фактур.
Лектор: Анна Пронская, дизайнер, преподаватель Высшей школы дизайна ДЕТАЛИ
Три способа работы с рисунком на ткани в пространстве интерьера. Способы комбинации рисунков. Чередование рисунка: от сложной формы к простой. Бионическая и геометрическая формы. Форма к форме – работа с масштабами. Ткани компаньоны.
Три способа работы с рисунком на ткани в пространстве интерьера. Способы комбинации рисунков. Чередование рисунка: от сложной формы к простой. Бионическая и геометрическая формы. Форма к форме – работа с масштабами. Ткани компаньоны.
Лектор: Анна Пронская, дизайнер, преподаватель Высшей школы дизайна ДЕТАЛИ
Из чего состоит текстильный проект. Выбор стилевого решения. Макро-тренды в текстильном дизайне. Подлинность – красота в несовершенстве и использовании натуральных материалов. Натуральные волокна и природные цвета в интерьерах бельгийского дизайнера Акселя Вервурдта (Axel Vervoordt). Уход в архаику. Эстетика Ваби-Саби. Театральность – максимальное раскрытие художественного образа, гипердекоративность интерьера. Авторский дизайн. Эко-роскошь. Подушки – как малый декоративный элемент. Как fashion мода формирует тенденции в текстильном дизайне. Природа – как источник вдохновения для текстильного дизайна. Сад в пространстве интерьера. Интерьеры будущего – инновационные материалы и интуитивные поиски новых тем в текстильном дизайне. Шторы в интерьере, тенденции пошива.
Из чего состоит текстильный проект. Выбор стилевого решения. Макро-тренды в текстильном дизайне. Подлинность – красота в несовершенстве и использовании натуральных материалов. Натуральные волокна и природные цвета в интерьерах бельгийского дизайнера Акселя Вервурдта (Axel Vervoordt). Уход в архаику. Эстетика Ваби-Саби. Театральность – максимальное раскрытие художественного образа, гипердекоративность интерьера. Авторский дизайн. Эко-роскошь. Подушки – как малый декоративный элемент. Как fashion мода формирует тенденции в текстильном дизайне. Природа – как источник вдохновения для текстильного дизайна. Сад в пространстве интерьера. Интерьеры будущего – инновационные материалы и интуитивные поиски новых тем в текстильном дизайне. Шторы в интерьере, тенденции пошива.
Лектор: Анна Пронская, дизайнер, преподаватель Высшей школы дизайна ДЕТАЛИ
Лекция состоит из двух частей:
1 часть: «Тенденции в текстильном дизайне. Приемы самостоятельного изучения тенденций в текстильном дизайне»
2 часть: «Ирония — лучший метод текстильного декорирования в эпоху нового эклектизма»
В лекции мы рассмотрим способы самостоятельного анализа тенденций в текстильном дизайне. Поговорим о том, какие интернет ресурсы нам в этом помогут. Вспомним код знака традиционного орнамента и проследим за его трансформацией в настоящем времени (продолжительность лекции 64 минуты)
Лекция состоит из двух частей:
1 часть: «Тенденции в текстильном дизайне. Приемы самостоятельного изучения тенденций в текстильном дизайне»
2 часть: «Ирония — лучший метод текстильного декорирования в эпоху нового эклектизма»
В лекции мы рассмотрим способы самостоятельного анализа тенденций в текстильном дизайне. Поговорим о том, какие интернет ресурсы нам в этом помогут. Вспомним код знака традиционного орнамента и проследим за его трансформацией в настоящем времени (продолжительность лекции 64 минуты)
Лекторы: Анна Гордеева и Иванна Будимир, VOLOKNO DESIGN
Текстиль как эстетика и арт — чувственный подход к работе с тканями в
интерьере.
Эстетика текстиля. Лён. Особенности льняной ткани. Какой бывает лён. Какие мировые бренды работают с этим видом ткани. Лён в интерьерах. Принты на льне. Лён с вышивкой. Эстетика шёлка. Виды шёлка. Особенности шелковой ткани. Как ведет себя шелк в интерьере. Вышивка на шелке. Шторы из шелка. Шерсть. Как ведет себя шерсть в интерьере. Какими бывают шерстяные ткани. Особенности шерстяной ткани. Шерсть от мировых брендов. Хлопок. Особенности хлопка. Какие виды хлопка есть на рынке. Бархат. Что из себя представляет бархат. Какие бархатные ткани бывают. Как тестировать бархат. Мировые бренды выпускающие бархат. Самый капризный бархат. Смесовые ткани. Букле. Для чего подойдет букле и как эта ткань ведет себя в интерьере.
Текстиль как эстетика и арт — чувственный подход к работе с тканями в
интерьере.
Эстетика текстиля. Лён. Особенности льняной ткани. Какой бывает лён. Какие мировые бренды работают с этим видом ткани. Лён в интерьерах. Принты на льне. Лён с вышивкой. Эстетика шёлка. Виды шёлка. Особенности шелковой ткани. Как ведет себя шелк в интерьере. Вышивка на шелке. Шторы из шелка. Шерсть. Как ведет себя шерсть в интерьере. Какими бывают шерстяные ткани. Особенности шерстяной ткани. Шерсть от мировых брендов. Хлопок. Особенности хлопка. Какие виды хлопка есть на рынке. Бархат. Что из себя представляет бархат. Какие бархатные ткани бывают. Как тестировать бархат. Мировые бренды выпускающие бархат. Самый капризный бархат. Смесовые ткани. Букле. Для чего подойдет букле и как эта ткань ведет себя в интерьере.
Лекторы: Анна Гордеева и Иванна Будимир, VOLOKNO DESIGN
Сочетание различных тканей и фактур в интерьере. Создание тематических виртуальных пространств, где наглядно демонстрируется, как гармонично сочетать различные фактуры тканей.
Сочетание различных тканей и фактур в интерьере. Создание тематических виртуальных пространств, где наглядно демонстрируется, как гармонично сочетать различные фактуры тканей.
Лектор: Олеся Деревянко, руководитель регионального отдела продаж компании КАДО.
Ткань – универсальная материя для создания интерьера.
Дизайнеры с мировым именем, их преференции в выборе текстильного декора
Vern Yip история его успеха. Обращение к корням в коллекциях тканей от Vern Yip. Работа с паспортом ткани. Ткани специального назначения. Книги Vern Yip. Икона стиля, неповторимая Iris Apfel и история её жизни. Стиль Iris Apfel. Для кого создавала интерьеры Iris Apfel. Ткани, которые создала Iris Apfel. Аксессуары к тканям от Iris Apfel. Книга-автобиография Iris Apfel.
Ткань – универсальная материя для создания интерьера.
Дизайнеры с мировым именем, их преференции в выборе текстильного декора
Vern Yip история его успеха. Обращение к корням в коллекциях тканей от Vern Yip. Работа с паспортом ткани. Ткани специального назначения. Книги Vern Yip. Икона стиля, неповторимая Iris Apfel и история её жизни. Стиль Iris Apfel. Для кого создавала интерьеры Iris Apfel. Ткани, которые создала Iris Apfel. Аксессуары к тканям от Iris Apfel. Книга-автобиография Iris Apfel.
Лектор: Светлана Шунк, менеджер проектного отдела компании КАДО
Дизайнер Charlotte Moss. Её творчество и увлечения. Инструментарий Charlotte Moss. Книги Charlotte Moss с ее принципами работы в дизайне и коллажами. Коллекции тканей Charlotte Moss и чем уникальны её коллекции. Аксессуары к тканям от Charlotte Moss. Девиз Charlotte Moss: "Жить страстно, декорировать роскошно, развлекаться красиво и не забывать про чувство юмора". Том Филишиа (Thom Filicia) – американский дизайнер тщательно продуманных интерьеров. Входит в сотню лучших американских дизайнеров по версии журнала "Ноuse Beautiful" и в "ТОП 50 лучших законодателей вкуса" согласно журналу "House & Garden". Стиль в котором работает Thom Filicia. Совет от Thom Filicia по выбору цвета для интерьера. Коллекции тканей от Thom Filicia. Келли Вейстлер (Kelly Wearstler) – королева американского гламура. Атмосфера в которой выросла Kelly Wearstler. Звездная карьера неординарной и смелой Kelly Wearstler. В каких стилях работает Kelly Wearstler. Умение сочетать не сочетаемое в интерьерах Kelly. Как Kelly Wearstler создает свои интерьеры. Коллекции тканей и аксессуаров Kelly Wearstler.
Дизайнер Charlotte Moss. Её творчество и увлечения. Инструментарий Charlotte Moss. Книги Charlotte Moss с ее принципами работы в дизайне и коллажами. Коллекции тканей Charlotte Moss и чем уникальны её коллекции. Аксессуары к тканям от Charlotte Moss. Девиз Charlotte Moss: "Жить страстно, декорировать роскошно, развлекаться красиво и не забывать про чувство юмора". Том Филишиа (Thom Filicia) – американский дизайнер тщательно продуманных интерьеров. Входит в сотню лучших американских дизайнеров по версии журнала "Ноuse Beautiful" и в "ТОП 50 лучших законодателей вкуса" согласно журналу "House & Garden". Стиль в котором работает Thom Filicia. Совет от Thom Filicia по выбору цвета для интерьера. Коллекции тканей от Thom Filicia. Келли Вейстлер (Kelly Wearstler) – королева американского гламура. Атмосфера в которой выросла Kelly Wearstler. Звездная карьера неординарной и смелой Kelly Wearstler. В каких стилях работает Kelly Wearstler. Умение сочетать не сочетаемое в интерьерах Kelly. Как Kelly Wearstler создает свои интерьеры. Коллекции тканей и аксессуаров Kelly Wearstler.
Лектор: Наталья Федорова, руководитель show-room компании КАДО
История гениального и эпатажного Jean-Paul Gaultier. Как появились идеи для дизайна и откуда черпал вдохновение великий провокатор моды. Коллекция тканей от Jean-Paul Gaultier.
История гениального и эпатажного Jean-Paul Gaultier. Как появились идеи для дизайна и откуда черпал вдохновение великий провокатор моды. Коллекция тканей от Jean-Paul Gaultier.
БЕСПЛАТНЫЙ КУРС
ЗА СТОЛОМ С ВЕРОНИКОЙ БЛУМГРЕН
ЗА СТОЛОМ С ВЕРОНИКОЙ БЛУМГРЕН
ТЕСТОВЫЙ ДОСТУП К КУРСУ ПО ИСТОРИИ ИСТУССТВ
ИСТОРИЯ ИСКУССТВ. НАЧАЛО
ИСТОРИЯ ИСКУССТВ. НАЧАЛО | 3 лекции
Три лекции, которые открывают авторский курс по истории искусств Максима Шишигина "Сокровища человечества" и входят в состав программы цикла лекций "Прелюдия к дизайну". Это маленькое экспресс-путешествие от первобытной культуры до европейского искусства 15 века. Эти лекции — импульс для того, чтобы вдохновиться, влюбиться в искусство и начать его изучать. Можно сказать, что пройдя эти три лекции, человек получает минимальный опыт в изучении истории искусства.
Продолжительность курса: 3 лекции, 148 мин
Продолжительность курса: 3 лекции, 148 мин
Три лекции, которые открывают авторский курс по истории искусств имскуствоведа и преподавателя Школы ДЕТАЛИ Максима Шишигина "Сокровища человечества".
Материал охватывает большой исторический отрезок от первобытной культуры до Эпохи Возрождения.
Уверены, эти знания станут импульсом для начала Вашего погружения в изучение истории искусства - необходимая база для любого дизайнера и творца.
Линейно-пятновой способ нанесения рисунка в первобытных культурах. Эволюция первобытного искусства. Правдоподобность в наскальной живописи и скульптуре. Рождение абстрактного искусства в виде искусства орнамента. Орнамент (ornare лат.) — украшение. Символизм орнамента. Представления древних народов о мироздании и их отражение в первобытной культуре. Культура цивилизации Древнего Египта. Концепция Вечности в искусстве Древнего Египта. Прикладное значение скульптуры Древнего Египта. Модульный канон, число Ф, на котором базируется искусство Древнего Египта. Стилизация, как новый язык в искусстве Древнего Египта. Протоевропейская культура Древней Греции. Отмена египетского канона скульптором Поликлетом. Дорифор —совершенная скульптура Поликлета. Архитектурные законы Древней Греции, которые легли в основу классической архитектуры.
Длительность лекции: 41 минута
Материал охватывает большой исторический отрезок от первобытной культуры до Эпохи Возрождения.
Уверены, эти знания станут импульсом для начала Вашего погружения в изучение истории искусства - необходимая база для любого дизайнера и творца.
Линейно-пятновой способ нанесения рисунка в первобытных культурах. Эволюция первобытного искусства. Правдоподобность в наскальной живописи и скульптуре. Рождение абстрактного искусства в виде искусства орнамента. Орнамент (ornare лат.) — украшение. Символизм орнамента. Представления древних народов о мироздании и их отражение в первобытной культуре. Культура цивилизации Древнего Египта. Концепция Вечности в искусстве Древнего Египта. Прикладное значение скульптуры Древнего Египта. Модульный канон, число Ф, на котором базируется искусство Древнего Египта. Стилизация, как новый язык в искусстве Древнего Египта. Протоевропейская культура Древней Греции. Отмена египетского канона скульптором Поликлетом. Дорифор —совершенная скульптура Поликлета. Архитектурные законы Древней Греции, которые легли в основу классической архитектуры.
Длительность лекции: 41 минута
Что впитала в себя культура Древнего Рима. Бетон, гениальное изобретение Древнего Рима. Арка — знаковый символ древнеримской архитектуры. Скульптурные портреты Древнего Рима. Искусство Помпеи. Искусство мозаики, изобретение смальты. Культура Византии. Влияние христианства на искусство Византии. Условность — как основа христианского искусства. Тайный символический язык христианства. Новый канон христианского искусства. Рождение в Византии принципиально нового художественного языка. Рождение иконы и формирование языка иконописи. Обратная перспектива в иконописи. Анонимность христианского искусства. Христианизация Европы и возникновение храмового зодчества. Романский стиль. Скульптурная резьба в европейской соборной архитектуре. Крестовые походы и открытие Европой новых архитектурных форм. Эра Готического искусства. Возникновение светской культуры и портретной живописи в Европе.
Длительность лекции: 52 минуты
Длительность лекции: 52 минуты
Возникновение эпохи Возрождения в богословской среде. Рождение литературного языка — Данте Алигьери, Франческо Петрарка, Джованни Боккаччо. Обращение к искусству античности. Творческая свобода Джотто ди Бондоне. Флоренция — как очаг Возрождения. Творения великих гениев Флоренции — скульптора Донателло, архитектора Филиппо Брунеллески и первого художника Ренессанса — Мазаччо. Цветовые решения и лирика в творчестве Фра Беато Анджелико. Возникновение региональных школ. Мастер обобщения — живописец Пьеро делла Франческа. Золотой век династии Медичи. Декоративная наполненность творений Сандро Боттичелли. Эпоха творчества Леонардо де Винчи. Зарождение во Франции искусства Ренессанса. Дворец Фонтенбло — первый шедевр французского ренессанса. Замок Шамбор — архитектурное чудо и «жемчужина Луары». Строительство Лувра. Нидерланды. Новаторство в цвете в творчестве Хуберта и Яна Ван Эйк. Золотой век нидерландской живописи мастеров XV века. Поколение художников романистов. Творчество Питера Брейгеля Старшего. Немецкие художники XV века — Лукас Кранах, Альбрехт Дюрер и др. Идеальная живопись Ханса Хольбейна Младшего. Зарождение в Испании школы парадного портрета. Театральная экзальтация в картинах Эль Греко.
Длительность лекции: 52 минуты
Длительность лекции: 52 минуты
Стоимость 3 000 рублей.
При покупке полного курса по истории искусств "Сокровище человечества" вы получите скидку 3000 рублей с учетом ранее совершенной покупки. Скидка предоставляется автоматически при оформлении заказа (в личном кабинете).
При покупке полного курса по истории искусств "Сокровище человечества" вы получите скидку 3000 рублей с учетом ранее совершенной покупки. Скидка предоставляется автоматически при оформлении заказа (в личном кабинете).
ПОЛНЫЙ КУРС ПО ИСТОРИИ ИСКУССТВ ДЛЯ ДИЗАЙНЕРОВ + итоговое задание
СОКРОВИЩА ЧЕЛОВЕЧЕСТВА
18 ЛЕКЦИЙ + итоговое задание
ИСТОРИЯ ИСКУССТВ ДЛЯ ДИЗАЙНЕРОВ: СОКРОВИЩА ЧЕЛОВЕЧЕСТВА
Полный курс по истории искусств для дизайнеров от преподавателя Школы ДЕТАЛИ, искусствоведа и художника Максима Шишигина.
Прослушав лекции, вы сможете разбираться в стилях и направлениях, отлично ориентироваться в последовательности смены исторических стилей.
Включает 18 лекций (более 16 часов). Материал этого курса закладывает базовую систему ценностей. Эти лекции — импульс для того, чтобы вдохновиться, влюбиться в искусство и начать его изучать. Курс дает возможность получить чёткие представления об исторических стилях прошлого, чтобы точно определить художественный контекст нашего времени путём сравнительного анализа всех основополагающих памятников сокровищницы человечества.
Этот курс похож на захватывающий красочный сериал, где эпохи, как ярчайшие театральные декорации сменяют друг друга и перед тобой разворачивается полотно, состоящее из шедевров человечества.
Прослушав лекции, вы сможете разбираться в стилях и направлениях, отлично ориентироваться в последовательности смены исторических стилей.
Включает 18 лекций (более 16 часов). Материал этого курса закладывает базовую систему ценностей. Эти лекции — импульс для того, чтобы вдохновиться, влюбиться в искусство и начать его изучать. Курс дает возможность получить чёткие представления об исторических стилях прошлого, чтобы точно определить художественный контекст нашего времени путём сравнительного анализа всех основополагающих памятников сокровищницы человечества.
Этот курс похож на захватывающий красочный сериал, где эпохи, как ярчайшие театральные декорации сменяют друг друга и перед тобой разворачивается полотно, состоящее из шедевров человечества.
Сокровища человечества. История искусства в Деталях.
Авторский курс Максима Шишигина
1. От первобытной культуры к совершенству искусства Древнего Египта и Греции
2. От языческого искусства Древнего Рима до формирования Христианской
культуры Византии и Средневековой Европы
3. Возникновение интереса к искусству Италии на рубеже XII-XIV веков как
источник эпохи Возрождения. Распространение новых идеалов в странах Европы
4. Искусство Италии XVII века. Новая история. Рождение Барокко
5. Искусство Испании XVII века. Золотой век Испанской культуры
6. Искусство Голландии XVII века. Разнообразие жанров и реалистическая
направленность искусства
7. Искусство Фландрии XVII века. Живопись фламандской школы
8. Искусство Франции XVII века. Сосуществование Барокко и Классицизма в
искусстве в эпохи правления Людовика XIII и Людовика XIV
9. Искусство Франции XVIII века. Галантный век. Эпоха Просвещения
10. Искусство Италии XVIII века. Позднее итальянское барокко с элементами
французского рококо. Наиболее выдающиеся сооружения немецкого Барокко 17-18 века
11. Искусство Англии XVII - XVIII века. Английский ренессанс эпохи Елизаветы I. Расцвет английской живописи XVIII века
12. Европейское искусство конца XVIII и первой половины XIX века. Франция
после великой французской революции. Романтизм: Англия, Германия
13. Искусство в Европе середины и второй половины XIX века. Франция, Англия
14. Европейское искусство XIX века
15. Французская живопись 70-80 годов XIX века. Импрессионисты
16. Стиль Модерн - последний "большой"стиль в искусстве от 1880-х до 1910 -х годов
17. Искусство ХХ века. Эпоха поисков и экспериментов в развитии новых
направлений и форм, объединённых понятием модернизм; Часть 1
18. Искусство ХХ века. Часть 2. Искусство ХХ века между двумя войнами.
Авторский курс Максима Шишигина
1. От первобытной культуры к совершенству искусства Древнего Египта и Греции
2. От языческого искусства Древнего Рима до формирования Христианской
культуры Византии и Средневековой Европы
3. Возникновение интереса к искусству Италии на рубеже XII-XIV веков как
источник эпохи Возрождения. Распространение новых идеалов в странах Европы
4. Искусство Италии XVII века. Новая история. Рождение Барокко
5. Искусство Испании XVII века. Золотой век Испанской культуры
6. Искусство Голландии XVII века. Разнообразие жанров и реалистическая
направленность искусства
7. Искусство Фландрии XVII века. Живопись фламандской школы
8. Искусство Франции XVII века. Сосуществование Барокко и Классицизма в
искусстве в эпохи правления Людовика XIII и Людовика XIV
9. Искусство Франции XVIII века. Галантный век. Эпоха Просвещения
10. Искусство Италии XVIII века. Позднее итальянское барокко с элементами
французского рококо. Наиболее выдающиеся сооружения немецкого Барокко 17-18 века
11. Искусство Англии XVII - XVIII века. Английский ренессанс эпохи Елизаветы I. Расцвет английской живописи XVIII века
12. Европейское искусство конца XVIII и первой половины XIX века. Франция
после великой французской революции. Романтизм: Англия, Германия
13. Искусство в Европе середины и второй половины XIX века. Франция, Англия
14. Европейское искусство XIX века
15. Французская живопись 70-80 годов XIX века. Импрессионисты
16. Стиль Модерн - последний "большой"стиль в искусстве от 1880-х до 1910 -х годов
17. Искусство ХХ века. Эпоха поисков и экспериментов в развитии новых
направлений и форм, объединённых понятием модернизм; Часть 1
18. Искусство ХХ века. Часть 2. Искусство ХХ века между двумя войнами.
ОСНОВЫ ВВЕДЕНИЯ В ПРОФЕССИЮ
ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА.ПРЕЛЮДИЯ LIGHT
ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА: ПРЕЛЮДИЯ LIGHT | ОСНОВЫ ВВЕДЕНИЯ В ПРОФЕССИЮ
9 лекций, 465 минут.
Выборка разнообразных и увлекательных лекций из полного курса ПРЕЛЮДИЯ К ДИЗАЙНУ.
Идеально подойдет тем, кто только начинает свое знакомство со школой ДЕТАЛИ. А если вы захотите продолжить - можно приобрести полный курс и оплаченная вами сумма станет приятной скидкой.
Идеально подойдет тем, кто только начинает свое знакомство со школой ДЕТАЛИ. А если вы захотите продолжить - можно приобрести полный курс и оплаченная вами сумма станет приятной скидкой.
СОДЕРЖАНИЕ: 9 самых интересных, ярких, вдохновляющих и запоминающихся лекций из цикла 'Прелюдия к дизайну', по мнению и комментариям студентов прошедших курс. В этих лекциях даны знания о самом важном в профессии дизайнера интерьера. Как запустить работу воображения и открыть в себе художника, развить внимание и наблюдательность и найти свой уникальный способ творить. О том, как эффективно изменить образа интерьера при помощи декора. Как создать интерьер 'вне времени'. Как научиться владеть цветом. Сравнительный анализ интерьерных пространств архитекторов, дизайнеров и декораторов. Главные принципы и приемы работы с искусством в интерьере.
Основные цели и задачи программы: Познакомить студентов с лучшими лекциями из большого цикла 'Прелюдия к дизайну', вдохновить их и заинтересовать их к покупке 'Прелюдии'.
Целевая аудитория: Курс ориентирован на лиц, получающих либо готовящихся получить профессиональное образование в области дизайна и архитектуры, а также на лиц, уже имеющих опыт деятельности в области дизайна и архитектуры.
Основные цели и задачи программы: Познакомить студентов с лучшими лекциями из большого цикла 'Прелюдия к дизайну', вдохновить их и заинтересовать их к покупке 'Прелюдии'.
Целевая аудитория: Курс ориентирован на лиц, получающих либо готовящихся получить профессиональное образование в области дизайна и архитектуры, а также на лиц, уже имеющих опыт деятельности в области дизайна и архитектуры.
ЛЕКТОР: Соучредитель Школы ДЕТАЛИ дизайнер интерьеров и создатель парусных судов Вероника Блумгрен (65 минут)
Каким должен быть дизайнер, в каком настроение должен приступать дизайнер к творческому процессу, как стать творцом и начать творить, как стать осознанным творцом, как быть честным с самим собой и создать систему приоритетов, как быть свободным и не следовать принятым стереотипам. Перфекционизм в жизни дизайнера. Верить ли в высшие силы или рассчитывать только на себя. Как дизайнеру творить чудеса и развивать ассоциативное мышление. Рецепт чуда от Вероники Блумгрен. Важность любви в жизни дизайнера.
Каким должен быть дизайнер, в каком настроение должен приступать дизайнер к творческому процессу, как стать творцом и начать творить, как стать осознанным творцом, как быть честным с самим собой и создать систему приоритетов, как быть свободным и не следовать принятым стереотипам. Перфекционизм в жизни дизайнера. Верить ли в высшие силы или рассчитывать только на себя. Как дизайнеру творить чудеса и развивать ассоциативное мышление. Рецепт чуда от Вероники Блумгрен. Важность любви в жизни дизайнера.
ЛЕКТОР: Соучредитель Школы ДЕТАЛИ дизайнер интерьеров Вероника Блумгрен (41 минута)
Как важно знать разницу между добром и злом. Как собрать свою библиотеку и чем она может помочь в вашем творчестве. Как найти вдохновение и образ.
Советы по созданию личной коллекции и для чего она нужна. Умение рисовать —важный навык для дизайнера интерьера. Как научиться чувствовать пространство и что для этого нужно делать. Что непременно должно быть в доме дизайнера. Система приоритетов дизайнера. Быть вне времени. Свет и тень в интерьере. Осознанное владение цветом и ассоциативное мышление. Баланс материалов в интерьере. Звук в интерьере. Детали в интерьере.
Как важно знать разницу между добром и злом. Как собрать свою библиотеку и чем она может помочь в вашем творчестве. Как найти вдохновение и образ.
Советы по созданию личной коллекции и для чего она нужна. Умение рисовать —важный навык для дизайнера интерьера. Как научиться чувствовать пространство и что для этого нужно делать. Что непременно должно быть в доме дизайнера. Система приоритетов дизайнера. Быть вне времени. Свет и тень в интерьере. Осознанное владение цветом и ассоциативное мышление. Баланс материалов в интерьере. Звук в интерьере. Детали в интерьере.
ЛЕКТОР: Художник, дизайнер, продюсер проекта "Прелюдия к дизайну" Екатерина Попова-Гамаюн (35 минут)
Как запустить работу воображения и открыть в себе художника, начать творить не напрягаясь, развить внимание и наблюдательность, найти свой уникальный способ творить, свое место силы и творчества, вырастить крылья вдохновения и как не бояться мечтать и предлагать миру самые невероятные идеи! Как творили великие архитекторы, дизайнеры, писатели и художники. Научитесь сочетать минимализм и цвет у самого влиятельного мексиканского архитектора XX века Луиса Баррагана. Чем вдохновлялись архитекторы Антонио Гауди, Заха Хадид и Фрэнк Гери. Как творили архитекторы Оскар Нимейер и Шарль Ле Корбюзье. В какой атмосфере писали великие писатели Эрнст Гофман и Чарльз Диккенс. Научитесь чередовать занятиями творчеством и физическими упражнениями у Льва Толстого и Иоганна Гёте. Что помогало придумать сюжеты детективных романов Агате Кристи. И многое другое о том, как творить от великих творцов мира.
Как запустить работу воображения и открыть в себе художника, начать творить не напрягаясь, развить внимание и наблюдательность, найти свой уникальный способ творить, свое место силы и творчества, вырастить крылья вдохновения и как не бояться мечтать и предлагать миру самые невероятные идеи! Как творили великие архитекторы, дизайнеры, писатели и художники. Научитесь сочетать минимализм и цвет у самого влиятельного мексиканского архитектора XX века Луиса Баррагана. Чем вдохновлялись архитекторы Антонио Гауди, Заха Хадид и Фрэнк Гери. Как творили архитекторы Оскар Нимейер и Шарль Ле Корбюзье. В какой атмосфере писали великие писатели Эрнст Гофман и Чарльз Диккенс. Научитесь чередовать занятиями творчеством и физическими упражнениями у Льва Толстого и Иоганна Гёте. Что помогало придумать сюжеты детективных романов Агате Кристи. И многое другое о том, как творить от великих творцов мира.
ЛЕКТОР:Дизайнер Мария Кунякина (75 минут)
Опыт работы Марии Кунякиной с цветом. Теория цвета. Цвет с точки зрения физики. Исследователи цвета: Исаак Ньютон, Иоганн Гёте, Иоханнес Иттен, Дитер Хольцшу и Дженис Линдси. Работа с цветовым кругом Иоханнеса Иттена. Вещественный и невещественный цвет. Теплый и холодный цвет. Цветовой тон. Цветовые контрасты. Распределение цвета в пространстве интерьере. Иерархия контрастов. Разбор интерьеров. Как развить в себе чувство цвета.
Опыт работы Марии Кунякиной с цветом. Теория цвета. Цвет с точки зрения физики. Исследователи цвета: Исаак Ньютон, Иоганн Гёте, Иоханнес Иттен, Дитер Хольцшу и Дженис Линдси. Работа с цветовым кругом Иоханнеса Иттена. Вещественный и невещественный цвет. Теплый и холодный цвет. Цветовой тон. Цветовые контрасты. Распределение цвета в пространстве интерьере. Иерархия контрастов. Разбор интерьеров. Как развить в себе чувство цвета.
ЛЕКТОР: Арт-директор Школы Детали, дизайнер Вероника Андрихова. (73 минуты)
Timeless интерьеры – интерьеры вне времени и не подверженные моде. Какими качествами должен обладать timeless интерьер. Как соединить прошлое и настоящее в интерьерах вне времени. Какие помещения могут быть в timeless интерьерах. Что характерно для timeless интерьера. Что входит в понимание роскоши. Кто придумал это направление. Timeless Living от Барбары Бэрри (Barbara Barry). Основные приемы для создания интерьера вне времени. Организация пространства в timeless интерьере. Баланс форм, фактур, текстур, контрастов, цвета и света в timeless интерьере. Важность уравновешенности и симметрии. Предметы для интерьера вне времени. Актуальный дизайн Масанори Умеда (Masanori Umeda). Правильные оттенки цвета для интерьера вне времени. Какой пол должен быть в интерьере вне времени. Текстиль в интерьере вне времени. Эмоциональная драматургия интерьера вне времени. Освещение в в timeless интерьере. Мебель и произведения искусства в timeless интерьере. Дизайнеры, которые работают в стиле в timeless и их проекты: Нейт Беркус (Nate Berkus), Виндзор Смит (Windsor Smith), Кристиан Лиэгр (Christian Liaigre), Келли Хоппен (Kelly Hoppen). Дизайн и архитектура новатора финской архитектуры, «отца» североевропейского модернизма, архитектора-гуманиста Алвар Аалто (Alvar Aalto). Литература для чтения.
Timeless интерьеры – интерьеры вне времени и не подверженные моде. Какими качествами должен обладать timeless интерьер. Как соединить прошлое и настоящее в интерьерах вне времени. Какие помещения могут быть в timeless интерьерах. Что характерно для timeless интерьера. Что входит в понимание роскоши. Кто придумал это направление. Timeless Living от Барбары Бэрри (Barbara Barry). Основные приемы для создания интерьера вне времени. Организация пространства в timeless интерьере. Баланс форм, фактур, текстур, контрастов, цвета и света в timeless интерьере. Важность уравновешенности и симметрии. Предметы для интерьера вне времени. Актуальный дизайн Масанори Умеда (Masanori Umeda). Правильные оттенки цвета для интерьера вне времени. Какой пол должен быть в интерьере вне времени. Текстиль в интерьере вне времени. Эмоциональная драматургия интерьера вне времени. Освещение в в timeless интерьере. Мебель и произведения искусства в timeless интерьере. Дизайнеры, которые работают в стиле в timeless и их проекты: Нейт Беркус (Nate Berkus), Виндзор Смит (Windsor Smith), Кристиан Лиэгр (Christian Liaigre), Келли Хоппен (Kelly Hoppen). Дизайн и архитектура новатора финской архитектуры, «отца» североевропейского модернизма, архитектора-гуманиста Алвар Аалто (Alvar Aalto). Литература для чтения.
ЛЕКТОР:Архитектор и дизайнер Татьяна Смирнова (78 минут)
Сравнительный анализ интерьерных пространств архитекторов. Как архитекторы относятся к наполнению интерьера. Цвет, свет, детали и формы в интерьерах архитекторов. Исторический экскурс во времена, когда понятие интерьерного дизайнера и интерьерного архитектора начинает вычленяться из общего понятия архитектуры. Интерьеры дворцов эпохи Людовика XIV. Начало XX века – возникновение новой эстетики. Создание нового языка архитектуры, обнуление существующих стилей. Новая метафизика архитектуры. Аритектор-модернист Людвиг Мис ван дер Роэ (Ludwig Mies van der Rohe) – гений универсального пространства и свободной планировки. Функционализм ван дер Роэ, отказ от погони за голым формализмом и желание ответить на вопрос, что есть главная задача архитектуры. Союз архитектуры и внешней среды. Архитектура нового времени. Титаны второй волны, архитекторы – Луис Исидор Кан (Louis Isidore Kahn), Тадао Андо (Tadao Ando) и Алвар Аалто (Alvar Aalto). Архитектура свободных объемов. Свет неотъемлемая часть модернисткой архитектуре. Нео-брутализм Луиса Кана. Пластическая свобода бетона в архитектуре Кана. Гуманизм, функционализм и рационализм в архитектуре Алвара Аалто. Национальная идентичность в архитектуре Аалто. Тадао Андо – поэт бетона. Его критический регионализм, сложные композиционные пространства и управление светом. Поиск абсолюта архитекторами третьей волны. Архитекторы-экспериментаторы – Шигеру Бан (Shigeru Ban), Заха Хадид (Zaha Hadid) и Джон Поусон (John Pawson). Шигеру Бан – мастер временной архитектуры, строитель павильонов и зданий из бумаги. Эстетика минимализма и поиск абсолюта в архитектуре Джона Поусон (John Pawson). "Новая традиция". Королева деконструктивзма – Заха Хадид. Динамизм и новый пластический язык в архитектуре Захи Хадид.
Сравнительный анализ интерьерных пространств архитекторов. Как архитекторы относятся к наполнению интерьера. Цвет, свет, детали и формы в интерьерах архитекторов. Исторический экскурс во времена, когда понятие интерьерного дизайнера и интерьерного архитектора начинает вычленяться из общего понятия архитектуры. Интерьеры дворцов эпохи Людовика XIV. Начало XX века – возникновение новой эстетики. Создание нового языка архитектуры, обнуление существующих стилей. Новая метафизика архитектуры. Аритектор-модернист Людвиг Мис ван дер Роэ (Ludwig Mies van der Rohe) – гений универсального пространства и свободной планировки. Функционализм ван дер Роэ, отказ от погони за голым формализмом и желание ответить на вопрос, что есть главная задача архитектуры. Союз архитектуры и внешней среды. Архитектура нового времени. Титаны второй волны, архитекторы – Луис Исидор Кан (Louis Isidore Kahn), Тадао Андо (Tadao Ando) и Алвар Аалто (Alvar Aalto). Архитектура свободных объемов. Свет неотъемлемая часть модернисткой архитектуре. Нео-брутализм Луиса Кана. Пластическая свобода бетона в архитектуре Кана. Гуманизм, функционализм и рационализм в архитектуре Алвара Аалто. Национальная идентичность в архитектуре Аалто. Тадао Андо – поэт бетона. Его критический регионализм, сложные композиционные пространства и управление светом. Поиск абсолюта архитекторами третьей волны. Архитекторы-экспериментаторы – Шигеру Бан (Shigeru Ban), Заха Хадид (Zaha Hadid) и Джон Поусон (John Pawson). Шигеру Бан – мастер временной архитектуры, строитель павильонов и зданий из бумаги. Эстетика минимализма и поиск абсолюта в архитектуре Джона Поусон (John Pawson). "Новая традиция". Королева деконструктивзма – Заха Хадид. Динамизм и новый пластический язык в архитектуре Захи Хадид.
ЛЕКТОР: Архитектор и дизайнер Татьяна Смирнова (35 минут)
Сравнительный анализ интерьеров дизайнеров и декораторов. Примеры, создания интерьера, как самостоятельного творческого замысла. Дизайнеры новой эры, архитекторы нидерландской школы Design Academy Eindhoven – Аксель Вервордт (Axel Vervoordt), Bинсент ван Дуйсен (Vincent van Duysen) и Марсель Вандерс (Marcel Wanders). Новая традиция Акселя Вервордта. Когда дизайн — нечто большее, чем просто украшение. Сложная простота в интерьерах Винсента ван Дуйсена. Интеллектуальный, лаконичный, чувственный дизайн Дуйсена. Провокации в дизайне Марселя Вандерса. Сочетание не сочетаемого и безграничность фантазии в проектах Вандерса. Английская школа дизайна. Триша Гилд (Tricia Guild) и ее ироничное владение цветом. Яркий, инфантильный и подростковый дизайн Карима Рашида (Karim Rashid). Американский дизайн интерьера. Роскошные, звездные интерьеры Келли Уистлер (Kelly Wearstler). Виртуозная работа с искусством в интерьерах Келли Уистлер. Французская декораторская школа интерьерного дизайна. Безупречный стиль Жан-Луи Деньо (Jean-Louis Deniot).
Сравнительный анализ интерьеров дизайнеров и декораторов. Примеры, создания интерьера, как самостоятельного творческого замысла. Дизайнеры новой эры, архитекторы нидерландской школы Design Academy Eindhoven – Аксель Вервордт (Axel Vervoordt), Bинсент ван Дуйсен (Vincent van Duysen) и Марсель Вандерс (Marcel Wanders). Новая традиция Акселя Вервордта. Когда дизайн — нечто большее, чем просто украшение. Сложная простота в интерьерах Винсента ван Дуйсена. Интеллектуальный, лаконичный, чувственный дизайн Дуйсена. Провокации в дизайне Марселя Вандерса. Сочетание не сочетаемого и безграничность фантазии в проектах Вандерса. Английская школа дизайна. Триша Гилд (Tricia Guild) и ее ироничное владение цветом. Яркий, инфантильный и подростковый дизайн Карима Рашида (Karim Rashid). Американский дизайн интерьера. Роскошные, звездные интерьеры Келли Уистлер (Kelly Wearstler). Виртуозная работа с искусством в интерьерах Келли Уистлер. Французская декораторская школа интерьерного дизайна. Безупречный стиль Жан-Луи Деньо (Jean-Louis Deniot).
ЛЕКТОР: Дизайнер Анастасия Комарова (23 минуты)
Приемы декорирования интерьера на примерах проектов Анастасии Комаровой. Работа с декоративной краской. Как с помощью краски можно визуально увеличить пространство интерьера, поднять высоту потолка, сделать интересный пол, плитку в сан узлах и даже изменить цвет пластиковых окон. Текстиль в интерьере – приемы и идеи. Шторы и ширмы – как важные элементы декора интерьера. Подбор предметов в интерьер. Свет в интерьере – люстры, лампы, торшеры, естественный свет. Искусство в интерьере. Простые и эффективные способы декорировать интерьер подручными средствами, ветками или цветами. Умение не перегружать интерьер деталями. Декор стола – красивая посуда, скатерти, дорожки, стекло и свечи. Создание особой атмосферы в интерьере.
Приемы декорирования интерьера на примерах проектов Анастасии Комаровой. Работа с декоративной краской. Как с помощью краски можно визуально увеличить пространство интерьера, поднять высоту потолка, сделать интересный пол, плитку в сан узлах и даже изменить цвет пластиковых окон. Текстиль в интерьере – приемы и идеи. Шторы и ширмы – как важные элементы декора интерьера. Подбор предметов в интерьер. Свет в интерьере – люстры, лампы, торшеры, естественный свет. Искусство в интерьере. Простые и эффективные способы декорировать интерьер подручными средствами, ветками или цветами. Умение не перегружать интерьер деталями. Декор стола – красивая посуда, скатерти, дорожки, стекло и свечи. Создание особой атмосферы в интерьере.
ЛЕКТОР: Аналитик современного искусства Юлия Агапова (40 минут)
Главные принципы и приемы работы с искусством в интерьере. Что такое искусство. Какую информацию нужно знать о произведении искусства. О чем может рассказать картина. Анализ картины в интерьере. Пропорции цвета и фактур, которые зависят от произведения искусства в интерьере. Как довести до заказчика необходимость приобрести то или иное произведение искусства в интерьер. Арт-объект в интерьере. Искусство – это прежде всего эмоция из которых состоит жизнь. Почему дизайнер должен разбираться в искусстве. Искусство – высшая реализация интерьера. Практические советы и базовые принципы – как располагать искусство в интерьере. Как наш мозг воспринимает пространство. Закон золотого сечения и как его использовать для размещения картины в интерьере. Приемы размещения искусства в интерьере, которые сделают его гармоничным и выдающимся. И напоследок – как с помощью декоративной краски креативно оформить интерьер без произведения искусства.
Главные принципы и приемы работы с искусством в интерьере. Что такое искусство. Какую информацию нужно знать о произведении искусства. О чем может рассказать картина. Анализ картины в интерьере. Пропорции цвета и фактур, которые зависят от произведения искусства в интерьере. Как довести до заказчика необходимость приобрести то или иное произведение искусства в интерьер. Арт-объект в интерьере. Искусство – это прежде всего эмоция из которых состоит жизнь. Почему дизайнер должен разбираться в искусстве. Искусство – высшая реализация интерьера. Практические советы и базовые принципы – как располагать искусство в интерьере. Как наш мозг воспринимает пространство. Закон золотого сечения и как его использовать для размещения картины в интерьере. Приемы размещения искусства в интерьере, которые сделают его гармоничным и выдающимся. И напоследок – как с помощью декоративной краски креативно оформить интерьер без произведения искусства.
ВВЕДЕНИЕ В ПРОФЕССИЮ 'ДИЗАЙНЕР ИНТЕРЬЕРОВ' | 35 лекций
ПРЕЛЮДИЯ К ДИЗАЙНУ
ПРЕЛЮДИЯ К ДИЗАЙНУ | ВВЕДЕНИЕ В ПРОФЕССИЮ 'ДИЗАЙНЕР ИНТЕРЬЕРОВ' | 35 лекций
Курс включает 35 лекций и мастер-классов опытных практиков - декораторов, дизайнеров и архитекторов из очной программы курса по дизайну интерьеров в Школе ДЕТАЛИ.
Цель – сформировать представление о профессии дизайнера интерьера; помочь расширить кругозор и вдохновить на творческие поиски.
Цель – сформировать представление о профессии дизайнера интерьера; помочь расширить кругозор и вдохновить на творческие поиски.
В рамках цикла лекций ПРЕЛЮДИЯ К ДИЗАЙНУ мы говорим о самом важном в работе дизайнера интерьера, о необходимых знаниях и навыках: знакомимся с чувством композиции, учимся грамотно и смело работать с цветом и материалами, делимся секретами, как презентовать проект заказчику и даже участвовать в передачах на TV!
И, главное, – вы узнаете о «волшебных компонентах», которые делают эту профессию не просто ремеслом, а почти искусством!
В результате прослушивания курса вы получите полное представление о профессии дизайнера интерьера, сможете определиться - стоит ли продолжать обучение. И сильно расширите ваши горизонты и возможности, если уже имеете образование и работаете дизайнером.
И, главное, – вы узнаете о «волшебных компонентах», которые делают эту профессию не просто ремеслом, а почти искусством!
В результате прослушивания курса вы получите полное представление о профессии дизайнера интерьера, сможете определиться - стоит ли продолжать обучение. И сильно расширите ваши горизонты и возможности, если уже имеете образование и работаете дизайнером.
Татьяна Рогова - директор и соучредитель Школы Детали, член-корреспондент Российской академии естественных наук, член Международной ассоциации дизайнеров интерьеров (IIDA)
Вероника Блумгрен - соучредитель Школы Детали, дизайнер интерьеров, член Ассоциации дизайнеров и декораторов России
Екатерина Попова-Гамаюн - продюсер Проекта, дизайнер, художник, член МОСХ/ член International Federation of Artists
Евгений Виленкин - архитектор, дизайнер, член Экспертного Совета Международного архитектурного конгресса и Союза дизайнеров Москвы
Максим Шишигин - искусствовед, художник-декоратор
Максим Шишигин - искусствовед, художник-декоратор
Максим Шишигин - искусствовед, художник-декоратор
Анна Пронская /дизайнер, художник/
Анна Пронская /дизайнер, художник/
Анна Пронская /дизайнер, художник/
Татьяна Смирнова /архитектор, дизайнер, доцент МАРХИ, член МАО, СМА/
Татьяна Смирнова /архитектор, дизайнер, доцент МАРХИ, член МАО, СМА/
Татьяна Смирнова /архитектор, дизайнер, доцент МАРХИ, член МАО, СМА/
Инна Теджоева, Зина Броян /дизайнеры интерьеров - бюро Berphin Interior/
Мария Кунякина /дизайнер интерьеров/
Ирина Татарникова /дизайнер интерьеров, член Ассоциации дизайнеров и декораторов России/
Евгений Виленкин /архитектор, дизайнер, член Экспертного Совета Международного архитектурного конгресса и Союза дизайнеров Москвы/
Анастасия Комарова /дизайнер интерьеров, ландшафтный дизайнер, член Ассоциации Дизайнеров и Декораторов России/
Анастасия Комарова /дизайнер интерьеров, ландшафтный дизайнере, член Ассоциации Дизайнеров и Декораторов России/
Анастасия Комарова /дизайнер интерьеров, ландшафтный дизайнере, член Ассоциации дизайнеров и декораторов России/
Лектор: Аналитик современного искусства Юлия Агапова.
Лектор: Арт-директор школы "ДЕТАЛИ" Вероника Андрихова
Анна Пронская /дизайнер, художник/
Наталья Лофиченко /дизайнер интерьеров, основатель текстильного бюро Loffilab/
Алена Муша Смирнова /дизайнер/
Вероника Андрихова /арт-директор Школы Детали, дизайнер интерьеров, член Ассоциации Дизайнеров и Декораторов России/
Вероника Андрихова /арт-директор Школы Детали, дизайнер интерьеров, член Ассоциации Дизайнеров и Декораторов России/
Наталия Юнг и Светлана Озерова /дизайнеры интерьеров, разработчики проекта «Русский интерьер»
Евгений Виленкин /архитектор, дизайнер, член Экспертного Совета Международного архитектурного конгресса и Союза дизайнеров Москвы/
Ландшафтный дизайнер Татьяна Лебедева
Инна Константинова / дизайнер, флорист/
Цветы как элемент декора. Мастер-класс
Инна Константинова и Татьяна Хазина / декораторы-флористы/
Цветы как элемент декора. Мастер-класс
Инна Константинова и Татьяна Хазина / декораторы-флористы/
Инна Теджоева, Зина Броян /дизайнеры интерьеров - бюро Berphin Interior/
Ирина Татарникова /дизайнер интерьеров, член Ассоциации дизайнеров и декораторов России/
Директор школы "Детали" Татьяна Рогова также даст свои рекомендации, какие книги необходимо прочесть тем, кто погружается в мир дизайна интерьера.
По окончании обучения слушателям программы предлагается пройти тестирование, по результатам которого выдается СЕРТИФИКАТ ШКОЛЫ о прослушанном курсе.
Более подробно с наполнением лекций вы можете ознакомиться, скачав файл, прикрепленный ниже:
ЛАНДШАФТНЫЙ КУРС| 6 лекций
САД.ПОЭЗИЯ И НЕМНОГО ПРОЗЫ.
САД. ПОЭЗИЯ И НЕМНОГО ПРОЗЫ | 6 лекций
Преподаватели о курсе: Татьяна Лебедева - ландшафтный дизайнер, руководитель и соавтор очного курса ЛАНДШАФТНЫЙ ДИЗАЙН В ДЕТАЛЯХ
КУРС: САД. ПОЭЗИЯ И НЕМНОГО ПРОЗЫ
Лекция: IN/EX Соединение дома и сада в единый ансамбль
Преподаватели о курсе: Наталья Смирнова - преподаватель ДЕТАЛЕЙ
КУРС: САД. ПОЭЗИЯ И НЕМНОГО ПРОЗЫ
Лекция: С чего начинается ландшафтный проект
Небольшой курс из 8 лекций (7 лекций в среднем по 20 минут и одна часовая), который вводит в мир ландшафтного дизайна.
Наши педагоги Татьяна Лебедева, Наталья Смирнова и Татьяна Койсман в своих лекциях делятся своими знаниями об искусстве создания сада. Рассказывают, какие бывают сады, каков инструментарий ландшафтного дизайнера, из чего состоит ландшафтный проект, чем отличается цветник от миксбордера - вводят в мир ландшафтного дизайна, очаровывая всех нас темой сада и природы.
Cпециальный гость программы - экскурсовод Царицыно Ольга Новоженина - рассказывает о четырех веках истории пейзажного парка музея-заповедника.
Татьяна Лебедева, автор программы:
'Для меня создание сада - решение сложной головоломки из многих составляющих. Мы являемся трансляторами и решателями сложной задачи - кто живет в доме, как он там живет и что он ожидает от своего сада. По сути, сад для заказчика уже существует и мы должны определить, как он выглядит'.
Наши педагоги Татьяна Лебедева, Наталья Смирнова и Татьяна Койсман в своих лекциях делятся своими знаниями об искусстве создания сада. Рассказывают, какие бывают сады, каков инструментарий ландшафтного дизайнера, из чего состоит ландшафтный проект, чем отличается цветник от миксбордера - вводят в мир ландшафтного дизайна, очаровывая всех нас темой сада и природы.
Cпециальный гость программы - экскурсовод Царицыно Ольга Новоженина - рассказывает о четырех веках истории пейзажного парка музея-заповедника.
Татьяна Лебедева, автор программы:
'Для меня создание сада - решение сложной головоломки из многих составляющих. Мы являемся трансляторами и решателями сложной задачи - кто живет в доме, как он там живет и что он ожидает от своего сада. По сути, сад для заказчика уже существует и мы должны определить, как он выглядит'.
Что такое ландшафтное проектирование.
ЛЕКТОР: Татьяна Лебедева, ландшафтный дизайнер, куратор Ландшафтного курса
Создание сада ─ как решение сложной головоломки. Что нужно знать, прежде чем начать создавать сад. Создание коллажа сада мечты. Что может подсказать архитектура дома. Анализ дома. Зачем нужно изучать исторические планировки. Дом ─ как продолжение человека, сад ─ как продолжение дома. Из чего состоит ландшафтная композиция. Геометрические фигуры ─ как основа композиции. Приёмы в ландшафтном проектировании. Геометрические фигуры созвучные нашему времени. Осевые линии. Как планировка сада связана с планировкой дома. Ирония в проектировании современных садов. Стилистика эпохи пост модернизма. Магия планировки сада. Как должен стоять дом на участке. Баланс масс в проектировании сада. Потенциал места. Подход к планировке сада от выдающегося английского ландшафтного архитектора Capability Brown.
ЛЕКТОР: Татьяна Лебедева, ландшафтный дизайнер, куратор Ландшафтного курса
Создание сада ─ как решение сложной головоломки. Что нужно знать, прежде чем начать создавать сад. Создание коллажа сада мечты. Что может подсказать архитектура дома. Анализ дома. Зачем нужно изучать исторические планировки. Дом ─ как продолжение человека, сад ─ как продолжение дома. Из чего состоит ландшафтная композиция. Геометрические фигуры ─ как основа композиции. Приёмы в ландшафтном проектировании. Геометрические фигуры созвучные нашему времени. Осевые линии. Как планировка сада связана с планировкой дома. Ирония в проектировании современных садов. Стилистика эпохи пост модернизма. Магия планировки сада. Как должен стоять дом на участке. Баланс масс в проектировании сада. Потенциал места. Подход к планировке сада от выдающегося английского ландшафтного архитектора Capability Brown.
ЛЕКТОР: Наталья Смирнова, ландшафтный дизайнер, художник.
Что входит в понятие ландшафтного проектирования. Грамотное распределение зон на участке. Основные этапы работ над ландшафтным проектом. Составление технического задания. Работа над эскизным проектом. Оформление проектной документации. Оформление рабочего проекта. Что входит в составление технического задания. Анкетирование заказчика. Предпроектный анализ территории. Сбор предпроектной документации. Наличие геоподосновы. Эксплуатация участка в разные сезоны. Стилистика сада. Потребности заказчика. Особенности ландшафта участка. Наполнение сада растениями. Цвет в саде. Формы растений. Фактуры в саду. Сезонность сада. Существующие функции растений. Материалы для обустройства элементов ландшафтного дизайна. Выбор отделочного материала для мощения дорожек в саду. Инженерное обеспечение участка. Организация полива на участке. Система дренажа на участке.
Что входит в понятие ландшафтного проектирования. Грамотное распределение зон на участке. Основные этапы работ над ландшафтным проектом. Составление технического задания. Работа над эскизным проектом. Оформление проектной документации. Оформление рабочего проекта. Что входит в составление технического задания. Анкетирование заказчика. Предпроектный анализ территории. Сбор предпроектной документации. Наличие геоподосновы. Эксплуатация участка в разные сезоны. Стилистика сада. Потребности заказчика. Особенности ландшафта участка. Наполнение сада растениями. Цвет в саде. Формы растений. Фактуры в саду. Сезонность сада. Существующие функции растений. Материалы для обустройства элементов ландшафтного дизайна. Выбор отделочного материала для мощения дорожек в саду. Инженерное обеспечение участка. Организация полива на участке. Система дренажа на участке.
ЛЕКТОР: Татьяна Лебедева, ландшафтный дизайнер, куратор Ландшафтного курса
Школы Детали.
Часть 1. Из чего создается сад.
Из чего создается сад. Гений места ─ все составляющие места (история, ландшафт, люди, окружения, традиции и т.д.) Архитектура ─ как источник вдохновения и основа для проектирования сада. Какие возможности дает определенный рельеф места. Дополнительные строения на участке. Мощение. Подпорные стенки. Вода на участке. Малые архитектурные формы в саду. Освещение в саду. Садовая инженерия. Растения в саду и способы их посадки. Искусство в саду.
Часть 2. Из чего состоит работа ландшафтного дизайнера.
Растения в саду. Хвойные и лиственные деревья в саду. Разные размеры растений. Деревья первой величины. Кустарники. Цветы многолетники. Преображение растений в разные сезоны. Декоративно-лиственные растения. Колористическое сочетание растений в саду. Сады минимального ухода. Выбор стилистики сада. Декоративность сада во времени. Зеленые стены в саду. Почвопокровные и вьющиеся растения в саду. Материалы в саду. Мощение. Из чего состоит работа ландшафтного дизайнера.
Школы Детали.
Часть 1. Из чего создается сад.
Из чего создается сад. Гений места ─ все составляющие места (история, ландшафт, люди, окружения, традиции и т.д.) Архитектура ─ как источник вдохновения и основа для проектирования сада. Какие возможности дает определенный рельеф места. Дополнительные строения на участке. Мощение. Подпорные стенки. Вода на участке. Малые архитектурные формы в саду. Освещение в саду. Садовая инженерия. Растения в саду и способы их посадки. Искусство в саду.
Часть 2. Из чего состоит работа ландшафтного дизайнера.
Растения в саду. Хвойные и лиственные деревья в саду. Разные размеры растений. Деревья первой величины. Кустарники. Цветы многолетники. Преображение растений в разные сезоны. Декоративно-лиственные растения. Колористическое сочетание растений в саду. Сады минимального ухода. Выбор стилистики сада. Декоративность сада во времени. Зеленые стены в саду. Почвопокровные и вьющиеся растения в саду. Материалы в саду. Мощение. Из чего состоит работа ландшафтного дизайнера.
ЛЕКТОР: Татьяна Койсман, ландшафтный дизайнер, садовый писатель.
Место для цветника и его размер. Анализ места для цветника. Выбор цветовой гаммы для цветника. Цветение по сезонам. Размер и форма цветника. Виды цветников. Структурные и декоративнолистные растения в саду. Чем отличается цветник от миксбордера. Что нужно знать, для того чтобы грамотно высадить цветник или миксбордер. Анализ почвы для растений. Пряные травы в саду. Сад пяти чувств.
Место для цветника и его размер. Анализ места для цветника. Выбор цветовой гаммы для цветника. Цветение по сезонам. Размер и форма цветника. Виды цветников. Структурные и декоративнолистные растения в саду. Чем отличается цветник от миксбордера. Что нужно знать, для того чтобы грамотно высадить цветник или миксбордер. Анализ почвы для растений. Пряные травы в саду. Сад пяти чувств.
ЛЕКТОР: Татьяна Лебедева, ландшафтный дизайнер, куратор Ландшафтного курса.
Часть 1, 2 Композиционные приемы и материалы современного сада.
Садовая мода. Из чего состоит сад. Какие эмоции создает сад. Классический английский сад. Что включает в себя английский сад и какие эмоции он вызывает. Примеры английских садов в Европе и в России. Какие архитектурные элементы включает в себя английский сад. Планировка английского сада. Парк ботанических коллекций. Приемы английского пейзажного сада. Классический английский газон ─ основа английского сада. Классический французский сад. Основы планировки французского сада. Строгая геометрия французского сада. Архитектурные формы французского сада. Приёмы стрижки деревьев во французском саду. Примеры классического французского сада в Европе и в России. Версаль. Строгое следование осям в классическом французском саду. Французская тема в небольших садах. Японский сад. Традиции и эстетка японского сада. Отход от симметрии в японском саду. Любование элементами сада в японском саду. Философия японского сада. Минималистические решения в стиле японского сада в современной архитектуре. Скандинавский сад. Что включает в себя скандинавский сад. Структура скандинавского сада. Эко сады ─ сады с особенностями ландшафта. Средиземноморский сад. Заповедный лес-сад. Сады новой волны. Пит Удольф (Pete Udolf) создатель новой эстетики сада. Злаки в садах новой волны. Принципы создания сада в стиле минимализм.
Работа с рельефом. Геопластика и биопластика. Приемы работ с земляными массами. Геопластика ─ как искусство трансформации ландшафта. Garden of Cosmic Speculation Чарльза Дженкса (Charles Jencks). Биопластика работа с растениями. Приемы в биопластике. Использование строительных материалов в саду. Бетон ─ как артистическая составляющая сада. Деревянные малые архитектурные формы в саду. Объекты из металла в саду. Стекло в саду. Принципы формирования посадок в саду. Ландшафтные подходы в современных садах. Галерея современных садов. Скульптура в саду. Садовые выставки и фестивали.
Часть 1, 2 Композиционные приемы и материалы современного сада.
Садовая мода. Из чего состоит сад. Какие эмоции создает сад. Классический английский сад. Что включает в себя английский сад и какие эмоции он вызывает. Примеры английских садов в Европе и в России. Какие архитектурные элементы включает в себя английский сад. Планировка английского сада. Парк ботанических коллекций. Приемы английского пейзажного сада. Классический английский газон ─ основа английского сада. Классический французский сад. Основы планировки французского сада. Строгая геометрия французского сада. Архитектурные формы французского сада. Приёмы стрижки деревьев во французском саду. Примеры классического французского сада в Европе и в России. Версаль. Строгое следование осям в классическом французском саду. Французская тема в небольших садах. Японский сад. Традиции и эстетка японского сада. Отход от симметрии в японском саду. Любование элементами сада в японском саду. Философия японского сада. Минималистические решения в стиле японского сада в современной архитектуре. Скандинавский сад. Что включает в себя скандинавский сад. Структура скандинавского сада. Эко сады ─ сады с особенностями ландшафта. Средиземноморский сад. Заповедный лес-сад. Сады новой волны. Пит Удольф (Pete Udolf) создатель новой эстетики сада. Злаки в садах новой волны. Принципы создания сада в стиле минимализм.
Работа с рельефом. Геопластика и биопластика. Приемы работ с земляными массами. Геопластика ─ как искусство трансформации ландшафта. Garden of Cosmic Speculation Чарльза Дженкса (Charles Jencks). Биопластика работа с растениями. Приемы в биопластике. Использование строительных материалов в саду. Бетон ─ как артистическая составляющая сада. Деревянные малые архитектурные формы в саду. Объекты из металла в саду. Стекло в саду. Принципы формирования посадок в саду. Ландшафтные подходы в современных садах. Галерея современных садов. Скульптура в саду. Садовые выставки и фестивали.
ЛЕКТОР: Ольга Борисовна Новоженина, экскурсовод музея-заповедника "Царицыно"
История Царицыно. Как формировалась территория Царицыно. Черная грязь и князья Кантимиры и их план застройки. Французский регулярный парк, который дошел до Екатерининских времен. Императрица Екатерина II приглашает архитектора В.А.Баженова и ставит ему задачу спроектировать и построить ей летнюю резиденцию в готическо-мавританском стиле. Новый план парка в английском стиле. Проектирование и создание классического английского сада мастером Фрэнсисом Ридом. Динамика пейзажного парка. Моцион для знати. Чувственность сада. Правила создания английского парка. Дорожки и видовые точки в Царицыно. Сердце пейзажного парка ˗˗ большая дворцовая поляна. Дворец архитектора Матвея Казакова. Решение Павла I о завершении работ в Царицыно. Период забвения. Возрождение парка при Александре II Петром Валуевым. Новая жизнь парка и его слава, как одного из самых живописных парков Европы. Формирование большой дворцовой поляны Сергеем Маховым. Путешествие по самым живописным уголкам парка. Породный состав деревьев Царицыно. Пруды Царицыно. Дворцовые павильоны-храмы и скульптуры на территории парка. Философия руин в парке Царицыно. Дачный период в Царицыно. Гроты и мосты Царицыно. Липы, дубы и редкие растения в Царицыно. Сеть озер и острова на них. "Царицыно ˗ это сущий рай", ˗ Екатерина II.
История Царицыно. Как формировалась территория Царицыно. Черная грязь и князья Кантимиры и их план застройки. Французский регулярный парк, который дошел до Екатерининских времен. Императрица Екатерина II приглашает архитектора В.А.Баженова и ставит ему задачу спроектировать и построить ей летнюю резиденцию в готическо-мавританском стиле. Новый план парка в английском стиле. Проектирование и создание классического английского сада мастером Фрэнсисом Ридом. Динамика пейзажного парка. Моцион для знати. Чувственность сада. Правила создания английского парка. Дорожки и видовые точки в Царицыно. Сердце пейзажного парка ˗˗ большая дворцовая поляна. Дворец архитектора Матвея Казакова. Решение Павла I о завершении работ в Царицыно. Период забвения. Возрождение парка при Александре II Петром Валуевым. Новая жизнь парка и его слава, как одного из самых живописных парков Европы. Формирование большой дворцовой поляны Сергеем Маховым. Путешествие по самым живописным уголкам парка. Породный состав деревьев Царицыно. Пруды Царицыно. Дворцовые павильоны-храмы и скульптуры на территории парка. Философия руин в парке Царицыно. Дачный период в Царицыно. Гроты и мосты Царицыно. Липы, дубы и редкие растения в Царицыно. Сеть озер и острова на них. "Царицыно ˗ это сущий рай", ˗ Екатерина II.
Для архитекторов, дизайнеров и декораторов
ИНТЕРЬЕР НА ПЛАНШЕТЕ
Интерьер на планшете | курс с проверкой
Декоратору необходимо уметь визуализировать интерьер не только в ручной подаче, но и используя специальные программы и гаджеты. Программа Procreate для Ipad прекрасно с этим справляется.
Под руководством легендарного преподавателя Ивана Стенина вы освоите программу и научитесь выполнять по плану красочные эскизы.
Курс состоит из практических видеоуроков по 20-30 минут, объединенных в тематические модули (5 модулей, по 4 урока в каждом модуле).
После каждого урока - будет предложено домашнее задание (с обратной связью от преподавателя). Курс можно будет проходить в удобное для вас время и в том темпе, какой вам подходит.
Под руководством легендарного преподавателя Ивана Стенина вы освоите программу и научитесь выполнять по плану красочные эскизы.
Курс состоит из практических видеоуроков по 20-30 минут, объединенных в тематические модули (5 модулей, по 4 урока в каждом модуле).
После каждого урока - будет предложено домашнее задание (с обратной связью от преподавателя). Курс можно будет проходить в удобное для вас время и в том темпе, какой вам подходит.
- Знакомство с интерфейсом и первичные настройки Стилуса и панелей
- Работа с инструментами, ластиком и выбор цвета
- Работа с сетками, направляющими и слоями
- Черчение плана с расстановкой мебел
- Масштабная сетка, сетка во фронтальной перспективе
- Рисунок стен, проёмов и масштаб высот для предметов мебели
- Рисунок предметов мебели
- Подготовка и тиражирование фактур для декоративных покрытий
- Заливка основных поверхностей
- Работа с цветом и фактурами предметов
- Вставка и доработка Деталей декора, работа с объёмом и фактурой
- Свет в интерьере и падающие тени
- Построение сетки в угловой перспективе
- Размещение предметов в перспективе
- Построение отражений
- Детализация и прорисовка
- Тонировка фонов
- Детализация предметов, вставки или коррекция
- Эффекты отражения
- Завершение работы. Световые эффекты. Падающие тени.
Онлайн-курс для дизайнеров, декораторов и архитекторов
Скетч интерьера. Ручная подача
Скетч интерьера. Ручная подача | курс с проверкой
Преподаватели о курсе: Иван Стенин - художник, преподаватель школы ДЕТАЛИ
КУРС: СКЕТЧ ИНТЕРЬЕРА. РУЧНАЯ ПОДАЧА.
Курс с проверкой преподавателем и автором программы
ПРЕПОДАВАТЕЛЬ: художник Иван Стенин
Программа состоит из 10 тематических блоков по 4 практических занятия по 20-30 минут. После каждого урока будет предложено домашнее задание (с обратной связью от преподавателя).
В конце курса - итоговая работа.
Курс можно проходить в удобное для вас время и в том темпе, какой вам подходит.
- Обзор материалов для Скетча
- Фронтальная перспектива прямоугольного предмета
- Угловая перспектива прямоугольного предмета
- Рисунок цилиндрического предмет
- Техника работы линером
- Построение теней
- Рисунок прямоугольного предмета мебели ниже линии горизонта
- Рисунок прямоугольного предмета выше линии горизонта
- Техника работы маркёрами.Упражнения с маркёрами разной тональности и толщин
- Рисунок-имитация различных поверхностей
Рисунок образцов фактур и текстур поверхностей - Скетч круглого предмета мебели
Рисунок круглого стола или стула - Рисунок разной конструкции стульев
Рисунок разного конструктива стульев на основе куба
- Скетч гардин и драпировок
Скетч гардин разных конфигураций без предварительного рисунка - Скетчи подушек
Скетч подушек и валиков в разных положениях без предварительного рисунка - Скетч растений
Скетч цветов и растений в горшках и вазах с использованием маркёра, лайнера и цветных карандашей - Скетч кресла с подушкой и окружением (гардины на заднем плане)
- Скетч-план помещения с помощью масштабной сетки
- Скетч-развёртка одной из стен помещения скетч-плана по масштабной сетке
- Скетч-изометрия помещения с скетч-плана и скетч-развёртки
- Нанесение на сделанные чертежи цвета и тене
- Скетч интерьера в перспективе с одной точкой схода. Принцип построения
Скетч интерьера по подготовленному плану в перспективе с одной точкой схода - Скетч интерьера с одной точкой схода по плану и развёртке
Приёмы построения интерьера во фронтальной перспективе по подготовленному плану и развёрткам - Построение предметов мебели в перспективе
Построение предметов мебели на полу "следами", подъём на нужную высоту каждого предмет - Цветовая обработка маркёрами интерьера по белой бумаге
Цветовая обработка ранее сделанного скетча в одноточечной перспективе маркёрами
- Рисунок мансардного этажа
Скетч мансардного этажа с разных ракурсов. Отработка маркёрами - Скетчи разной конструкции потолочных люстр
Скетч люстр с разным количеством светильников на основе круга - Скетч устройств с подсветками
Скетч помещения с потолочной Закарнизной подсветкой на тонированной бумаге - Скетч устройств с подсветками
Скетч помещения с потолочной Закарнизной подсветкой на тонированной бумаге
- Работа в технике акварели. Заливка, отмывка, градации
Техника отмывки и заливки ограниченной области с переходом от тёмного к светлому и из цвета в цвет - Работа с фактурами и текстурами
Техника работы с объёмом при показе фактур камня, кирпича, плетения, дерева - Эффекты свечения
Работа с источниками свечения тёплого (огонь) и холодного (лампа дневного света) спектра - Взаимодействие текстур и фактур
Работа с фактурами и текстурами. Работа с прозрачными средами и блестящими предметами
- Скетч интерьера в двухточечной перспективе по масштабной сетке
Скетч интерьера в двухточечной перспективе с помощью масштабной сетки по ранее подготовленному плану - Принцип построения зеркальных поверхностей
Построение отражений (принцип). Построение отражений интерьера в угловой перспективе - Заливка цветом больших поверхностей
Работа акварелью с большими плоскостями, цветом стен пола, потолка - Цветовая, свето-теневая и фактурная обработка
Добавление фактур и теней в работу акварелью
- Скетч пространств 1 и 2 этажей. Построение прямой лестницы
- Свето-теневая, цветовая обработка и детализация
Работа над скетчем в смешанной технике (акварель, маркёр, белая гелиевая ручка, лайнер) - Скетч винтовых лестниц
Построение двухсветного пространства с мансардной крышей и винтовой лестницей - Скетч винтовых лестниц
Работа над скетчем в смешанной технике (акварель, маркёр, белая гелиевая ручка, лайнер
Смотрите бесплатно полезные лекции на нашем канале YouTube
ЛЕКЦИИ В СВОБОДНОМ ДОСТУПЕ
ЛЕКЦИЯ: ОСТРЫЕ УГЛЫ МЯГКОЙ МЕБЕЛИ
Наши партнеры, компания по изготовлению мягкой мебели Loffilab, рассказывают какое место занимает мягкая мебель в нашей жизни и делятся своим опытом и знаниями о том, как изготовить мягкую мебель на заказ и как правильно выбрать мягкую мебель в интерьер. Вместе с совладельцем Юрием Лофиченко вы пройдетесь по всем этапам процесса изготовления мебели — от идеи до реализации и установки в интерьер. А также узнаете о том, как компания работает с дизайнерами и на что надо обратить внимание при заказе мягкой мебели. Лекция находятся в свободном доступе.
Наши партнеры, компания по изготовлению мягкой мебели Loffilab, рассказывают какое место занимает мягкая мебель в нашей жизни и делятся своим опытом и знаниями о том, как изготовить мягкую мебель на заказ и как правильно выбрать мягкую мебель в интерьер. Вместе с совладельцем Юрием Лофиченко вы пройдетесь по всем этапам процесса изготовления мебели — от идеи до реализации и установки в интерьер. А также узнаете о том, как компания работает с дизайнерами и на что надо обратить внимание при заказе мягкой мебели. Лекция находятся в свободном доступе.
ЛЕКЦИЯ: ТОН ЗАДАЕТ КОВЕР, 3 части
Наши партнеры, компания Art de Vivre подготовила для вас увлекательное путешествие в мир ковров. Александр Кузин, эксперт компании Art de Vivre, в течение трех лекций, рассказывает о том, как возник ковер, что это такое и зачем он нужен в интерьере, как производят ковры, из каких материалов и по каким технологиям их ткут. А также дает уникальные знания о самых известных коврах в истории человечества. Лекция находятся в свободном доступе.
Наши партнеры, компания Art de Vivre подготовила для вас увлекательное путешествие в мир ковров. Александр Кузин, эксперт компании Art de Vivre, в течение трех лекций, рассказывает о том, как возник ковер, что это такое и зачем он нужен в интерьере, как производят ковры, из каких материалов и по каким технологиям их ткут. А также дает уникальные знания о самых известных коврах в истории человечества. Лекция находятся в свободном доступе.
Часть 1
Часть 2
Часть 3
Библиотека лекций
Добро пожаловать в нашу онлайн библиотеку.
Здесь мы собрали наши сокровища, практически все лекции из наших дистанционных программ. Наша библиотека — это живой организм, который постоянно растет. Постепенно коллекция видео лекций разрастется в некое древо, где собраны важные знания о дизайне. Само открывание каждой лекции похоже на открывание двери. Ты заходишь и проникаешь в мир того или иного дизайнера-педагога, который делится с вами своими знаниями. Постоянно развивать себя и образовываться удел духовной аристократии, это настоящая роскошь, которую не все могут себе позволить. Потому что это требует время и концентрации. А что касается денег. Вы можете приобрести любую лекцию за 1300 рублей с доступом на полгода. Желаем вам прекрасно и с пользой провести время в «Библиотеке лекций»
Здесь мы собрали наши сокровища, практически все лекции из наших дистанционных программ. Наша библиотека — это живой организм, который постоянно растет. Постепенно коллекция видео лекций разрастется в некое древо, где собраны важные знания о дизайне. Само открывание каждой лекции похоже на открывание двери. Ты заходишь и проникаешь в мир того или иного дизайнера-педагога, который делится с вами своими знаниями. Постоянно развивать себя и образовываться удел духовной аристократии, это настоящая роскошь, которую не все могут себе позволить. Потому что это требует время и концентрации. А что касается денег. Вы можете приобрести любую лекцию за 1300 рублей с доступом на полгода. Желаем вам прекрасно и с пользой провести время в «Библиотеке лекций»
ОТЗЫВЫ О КУРСАХ
- Добрый день! Большое спасибо за урок! За огромное количество вдохновения! Было большим удовольствием
выполнять первое задание. А текст книги Стиль от Солодило, это невероятный кладезь идей! Теперь мечтаю о
книге!Анастасия БахтилинаО курсе 'Прелюдия к дизайну' - Спасибо большое за урок и за вдохновение начать рисовать!Ольга И.О курсе 'Свет и цвет в интерьере'
- Какая чудесная Анастасия! Лекция емкая и так много идей появилось в голове относительно усовершенствования даже своего дома! Спасибо!Наташа МалинкаО курсе 'Декорирование интерьера'
- Хотелось бы слушать еще часов 20. Благодарю.Юлия ПетроваО курсе 'Сокровища человечетсва'